La bella durmiente (con girito)

Aunque Dan Trachtenberg ya tiene en marcha la que será su siguiente película Freddy the 13th (más información en la cookie de junio 26) que se estrenará el 13 de octubre de 2028, también tiene en desarrollo para Disney una versión raruna de La bella durmiente.

¿Lo puede hacer a la vez? Lo hará, porque Freddy the 13th es una película de animación que codirige con Yehudi Mercado, y una producción que tardará 2 años en finalizar, así que entre medias se pondrá con la otra.

La idea de Trachtenberg (porque fue una idea original que presentó a Disney) es escribir una película original inspirada en el cuento de La bella durmiente, y que no tiene ninguna relación con las películas de Maléfica.

Después de comprobar lo que hizo con las dos entregas, tres, si contamos la película de animación, de la franquicia de Depredador, puede hacerlo perfectamente y airear las habitaciones de Disney que ya huelen a ratón muerto.

Disney se encuentra en un momento de ponerse las pilas para el siglo XXI haciendo otras cosas, tras el desastre que fue intentar meter la IA en su vida con aquel acuerdo con OpenAI y Sora (cookie de diciembre 25) al contar con otros directores conocidos como Trachenberg y  poniéndolos a prueba para comprobar hasta dónde pueden llegar, porque este no es el único proyecto de versiones que tiene en el horizonte en formato de acción real.

El guionista y actor Colman Domingo está desarrollando un proyecto sobre la princesa Tiana, la misma Tiana de la película de animación Tiana y el sapo de 2009.

Stepsisters es un spin-off de Cenicienta, protagonizado por sus hermanastras, y que contará con la dirección de Akiva Shaffer (Chip y Chop: Los guardianes rescatadores 2022) y guion de Dan Gregor y Doug Mand (guionistas de la peli de Chip y Chop), reescribiendo el guion de Michael Montemayor, el mismo guionista de la versión en imagen real de Enredados que se estrenará en 2028.

Gaston también rescatará a las voces y cuerpos en imagen real de Luke Evans y Josh Gad que participaron en La bella y la bestia de Bill Condon (2017) interpretando a Gaston y a LeFou. También contará con la actriz Briana Middelton (Embaucadores) y a quien veremos el próximo año en el papel de Molly en la serie Neuromancer de Apple TV.

Este proyecto que se ha alargado y mutado más de la cuenta aún sigue vivo, y han reconvirtiendo la mini serie musical para Disney+ sobre La Bella y la Bestia que pensaban hacer en una película.

El guion lo firma David Callaham que es muy conocido y que participó en Los Mercenarios, Zombieland, Godzilla, Wonder Woman 1984, Mortal Kombat, Shan-Chi y la leyenda de los diez anillos, Spider-Man: Cruzando el multiverso o He-Man y los Masters del Universo de este año para Amazon MGM Studios.

Michelle Rejwan, productora en varias películas de Star Wars y series de la misma franquicia para Disney+ (también lo fue de aquel horror de serie titulada Willow), será la productora.

Un rumor que circuló sobre este proyecto, y al que no damos crédito, fue el cambiar a Luke Evans por Glen Powell como protagonista, pero sólo fue un rumor. La mala noticia, porque lo es con tanto retraso, es que posiblemente no veamos Gaston hasta 2030. Así de lento se lo toman en Disney con algunas películas.

Hechizo: Bienvenidos a Hexe (tráiler y póster)

Nueva película de animación de Disney titulada Hexed, y en España ese título tan largo que ves arriba, dirigida por Jason Hand, Josie Trinidad y Fawn Veerasunthorn, quienes comparten créditos de guion junto a Jared Bush, Director Creativo de Walt Disney Animation y fue guionista de Zootropia, Encanto o Moana.

en Hechizo: Bienvenidos a Hexe una adolescente llamada Billie Doe y Alice, su madre (controladora como todas), descubren que las rarezas de la niña son en realidad poderes mágicos que la llevarán a un mundo oculto... aún más mágico: Hexe, el mundo de las brujas.

Entre los actores de doblaje está Hailee Steinfeld (Billie), Rashida Jones, Stephen Fry o Tracey Ullman.

La película se estrenará el 27 de noviembre, muy propio para Halloween.

El planeta de los simios (reinicio)

Oootra vez.

Tras El origen del planeta de los simios de Rupert Wyatt (2011), El amanecer del planeta de los simios (2014) y La guerra del planeta de los simios (2017) ambas dirigidas por Matt Reeves, contaron con los guionistas Amanda Silver y Rick Jaffa de las anteriores, además de Josh Friedman y Patrick Aison para el guion de El reino del planeta de los simios de Wes Ball (2024) que transcurría muchos años después de la última entrega de Matt Reeves y que en teoría sería el inicio de una nueva trilogía.

Pues no, la película de inicio se ha quedado como puente para una nueva entrega que prepara 20th Century Studios, escrita por Josh Friedman (una historia original completamente nueva) con la colaboración de los guionistas y productores Rick Jaffa y Amanda Silver, que iniciaron esta nueva era de películas del planeta de los simios.

En la dirección y también participando en el guion estará Matt Shakman, quien reinició a Los 4 Fantásticos: Primeros pasos y que dirigió todos los episodios, además de ser el creador y guionista de la serie Bruja Escarlata y Visión de Marvel/Disney+.

En la actualidad Shakman está acabando otra serie de 8 episodios para Apple TV titulada Wild Things, basada en la historia de Siegfried & Roy, dos domadores de tigres blancos muy famosos sobre todo en la década de los 80, que en 2003 tuvieron un accidente en pleno espectáculo en el Hotel Mirage, cuando uno de ellos fue atacado por el tigre Montecore de 170 kilos.

Esta pareja artística, dentro y fuera del escenario, está protagonizada en la serie por Jude Law y Andrew Garfield; En la dirección están Shakman y John Hoffman, quien además es coguionista junto a Brian Rosenwinkel.

Volviendo a los simios, El reino del planeta de los simios contó con un presupuesto de 160 millones de dólares y recaudó en todo el mundo 397 millones. Como ya te hemos contado en otras ocasiones, aunque esta película no superó los 400 millones para ser rentable (se quedó en 397.378.150 m$ para ser exactos). Pero al quedarse tan cerca sí que tocó ese punto de equilibro de ser rentable, lo que los americanos llaman break-even (o donde los ingresos son similares a los gastos), y lo consiguió gracias a la venta de derechos a plataformas digitales y copias físicas.

Cuando se estrenó en 2024, donde otras películas fracasaron, esta fue una de las más rentables, y con buenas críticas, a la que después se sumaría la recaudación del streaming y las ventas en físico que mencionaba. Su recorrido fue tan bien que incluso se hablo de una secuela para 2027, y que gracias a este artículo habrás descubierto que ya no se hará, porque la siguiente entrega será otra historia completamente nueva. Con estos cambios, y viendo que en la agenda de Matt Shakman no tiene otros proyectos en marcha, es muy posible que la veamos en cines en otoño de 2028.

La anterior película, El reino del planeta de los simios tuvo un rodaje de 4 meses y medio, al que hay que sumar los 15 meses de trabajo en efectos especiales creados por Weta FX.

Toda la película era puro CGI, además de contar con 33 minutos que fueron 100% creación digital. Fueron tan pillados con los efectos digitales (desde febrero 2023 hasta principios de mayo 2024) que una vez acabados estrenaron la película el 8 de mayo de 2024 cumpliendo con su ventana de estreno.

Si te parece larga esta producción, ponte por unos minutos en la piel de su director Wes Ball (foto), que entró en el proyecto en 2019 y que lo vio estrenado en 2024. Dedicó 4 años y medio de su vida a esta producción.

Pero parece que a Ball no le asustan las producciones largas ya que como te hemos informado, ahora se encuentra dirigiendo The Legend of Zelda, proyecto en el que entró en noviembre del 23, y que no se estrenará hasta el 7 de mayo de 2027. Otros 4 años que se meterá entre pecho y espalda para contarnos la historia de Link y de la princesa Zelda.

The Mandalorian and Grogu (nuevos avances)

Como ayer tuvimos un día demasiado liado, hoy te resumimos el May the Fourth be With You que Lucasfilm nos recordó a todos con tres vídeos.

El primero de ellos titulado Generaciones hace un repaso de toda la saga con los jedi (el viejo protege al joven y el joven al viejo. Ese es el camino). Es el típico vídeo para tocarte la patata, y lo consiguió. El vídeo cierra con un mini tráiler de The Mandalorian and Grogu.

El segundo vídeo Misterio, con la narración de "el niño que será la llave para la galaxia". Recuerda que en España se estrenará el 21 de mayo.

El tercer y último vídeo es un clip de The Mandalorian and Grugu de 1'15", en el que tenemos que volver a hablar de los problemas de vista que siguen teniendo los stormtroopers. O eso, o es que las armas las ha calibrado alguien con Parkinson.

Estreno en cines en España el jueves 21 de mayo.

The Mandalorian and Grogu (venta de entradas)

Nuevo avance para The Mandalorian & Grogu (como si nos hubieran oído) al pensar (como hemos leído en varios sitios) que Jon Favreau podría cargarse la franquicia si nos presenta un capítulo más de la serie y no una película para cine.

Ya en efectos parece que se han dejado una pasta. 

The Mandalorian and Grogu (clip)

Primer clip para The Mandalorian & Grogu de anoche, proyectado durante en la entrevista a John Favreau en el programa de Jimmy Kimmel.

Te dejamos con el clip y con la entrevista al completo (de 12 minutos).

The Mandalorian and Grogu (tráiler entradas a la venta y póster chino)

Nuevo tráiler para The Mandalorian & Grogu muyyy cañero, narrado por la coronel Ward (Sigourney Weaver).

El tráiler final lo tienes en esta cookie que subimos hace pocos días. 

Estreno en cines (en España) el jueves 21 de mayo.

The Mandalorian and Grogu (tráiler final y nuevo póster)

Otro tráiler que surgió esta madrugada durante el panel de Disney, en la CinemaCon de Las Vegas, fue el tráiler final para The Mandalorian & Grogu, además los asistentes pudieron ver de los primeros minutos de la película, que son básicamente aquel tráiler filtrado donde Mando y Grogu se colaban dentro de un AT-AT en un planeta helado. Salir con vida de él, por los pelos, y tras esa escaramuza volar hasta una base rebelde cerca de una playa donde les espera Sigourney Weaver.

Estreno en cines (en España) el jueves 21 de mayo.

Disney, CinemaCon, Metal Gear Solid, Insidious: Out of Further

Disney
Esta semana Disney comenzará a despedir empleados, en una reducción de costos al dejar en la calle a 1.000 de ellos, específicamente de los departamentos de marketing, premios, publicidad de cine, streaming, televisión y cable.

Esta es una de las primeras decisiones del nuevo CEO de The Walt Disney Company Josh D'Amaro, que llegó a su cargo junto a Dana Walden Presidenta y Directora Creativa de Disney, quienes llegaron hace pocos meses para sustituir a Bob Iger, como te informamos en la cookie de febrero 26.

CinemaCon
Esta semana comienza la Cinemacon en Las Vegas, con los siguientes paneles:

13 - Sony, Angel Studios, Studio Canal.
14 - Godzilla Minus Zero (GKIDS), Neon y Warner Bros.
15 - Universal Pictures, Focus, Amazon MGM.
16 - Paramount Pictures, Disney.

Entre las caras conocidas que estarán por allí veremos a Timothée Chalamet y Zendaya por Dune (parte tres), Tom Holland por Spider-Man: Brand New Day, y Tom Cruise (porque es Tom Cruise), Steven Spielberg con El día de la revelación, Matt Damon y Christopher Nolan entre otros.

Sony también podría mostrar un adelanto de las cuatro películas que Sam Mendes rodó de los Beatles. 

Warner podría mostrar algo de The Batman Parte II, pero no pondríamos la mano en el fuego porque si hay un director que supera en rareza a Christopher Nolan ese es Matt Reeves. Y posiblemente sí que veamos algo de La Odisea, algún clip de batalla o algo espectacular. No esperes un nuevo tráiler. También veremos algo de Giggers de Alejandro González Iñárritu y Cruise, y una nueva promo de Supergirl, Clayface y algo de Man of Tomorrow, que posiblemente sea un saludo desde el rodaje y medio internet a aplaudir con las orejas.

Desconocemos qué presentará Amazon MGM, pero sí tenemos una cosa muy clara, no será nada referente al nuevo James Bond. No conoceremos quién sustituirá a Daniel Craig ni el título de la nueva entrega de Bond que dirigirá Denis Villeneuve tras sacarse la arena de Arrakis de las botas.

Disney querrá captar la atención de todo el planeta (para que no veamos sus despidos), con un adelanto de Avengers: Doomsday el día 16, en el que además de los hermanos Russo, estarán varios actores de la película. Algunas fuentes avanzan a que este tráiler será un evento privado y que no se colgará en redes, a menos que alguien lo filtre. También veremos más material de Toy Story 5, The Mandalorian & Grogu y esperamos que también algo de Starfighter ahora que Ryan Gosling se encuentra en la cresta de la ola surfeando el espacio y todo el planeta con Proyecto Salvación.

Se desconoce si David Ellison se pasará por allí por Paramount, pero sí estará su equipo formado por Dana Goldberg y Josh Greenstein, con la presentación de la película Billie Eilish - Hit Me Hard and Soft: The Tour, dirigida y rodada en 3D por James Cameron, de la que os informé en mi sección Maruja de Cine y de la que vimos su tráiler en la cookie de diciembre 25. También sabremos qué grabó Tom Cruise subido a la famosa torre de agua de Paramount. Cruise sigue estando atado a dos franquicias como son Misión Imposible y Top Gun como productor. No creo que pase el testigo a otro agente.

También veremos algo de Five Nights At Freddy's 3, Minions & Monsters, La isla olvidada (Forgotten Island) de la que parece que se hará un pase o se proyectará media hora (no nos lo han confirmado), Werwulf, Violent Night 2, Fast Forever y el título de la nueva película de ciencia ficción de Los Daniels que se ha quedado sin su protagonista Ryan Gosling.

Metal Gear Solid
He perdido la cuenta de las veces que os hemos informado en Cookies on the Net que "va a llevarse al cine" la adaptación de este videojuego de 1998 creado por Hideo Kojima, aunque a Europa llegó un año más tarde, en el 99.

El nuevo intento corre ahora de las manos de Zack Lipofsky y Adam B. Stein, guionistas y directores de Destino Final: Lazos de sangre, quienes como te informamos en la cookie de diciembre 25 iban a dirigir para Paramount The Traveler tras acabar la postproducción de su nueva película Freaks Underground.

La última vez que Sony intentó llegar al cine Metal Gear Solid fue con el director Jordan Vogt-Roberts (Kong: La Isla Calavera) en 2014, en 2017 se anunció que ya tenían el guion, en 2020 que Oscar Isaac interpretaría a Solid Snake... y la pista de TODO desapareció entre el 21-22, cuando Vogt-Robets comentó en redes sociales que estaba luchando para que el guion no fuera el de "una película de acción más", manteniendo el espíritu del juego de 1998. Y de ahí saltamos al presente con Lipofsky y B. Stein retomando el proyecto de Sony y sin noticias de Vogt-Roberts.

Pero esta noticia no llega sola, y nos da mucha esperanza de que se ruede la película de una vez, ya que Lipofsky y B. Stein han firmado un contrato con Sony por varios años y con el que tendrá prioridad de compra en aquellos proyectos que estén desarrollando con su productora Wonderland West. Uno de los puntos claves para firmar ese contrato con Sony era escribir y dirigir la película de Metal Gear Solid. Avi Arad y Ari Arad estarán como productores.

Además de todo esto, Zack Lipofsky y Adam B. Stein ya están dirigiendo una película animada sobre el personaje de Venom donde participará Tom Hardy, y que también es de Sony.

Insidious: Out of Further
Es el nuevo título que tendrá la 6ª entrega de Insidious, dela que te informamos en la cookie de febrero 26, donde aún se titulaba Insidious: The Bleeding World, dirigida por Jacob Chase, quien también participa en el guion junto a David Leslie Johnson-McGoldrick, uno de los tres guionistas de la exitosa Expediente Warren: El último rito.

Tras el cambio de ese Mundo sangrante al Fuera del más allá, la novedad es que hoy tendremos un primer avance/tráiler de la película y posiblemente un póster. Han tardado más de lo esperado desde el estreno de Insidious: La puerta roja en julio 2023.

Insidious: Out of Further, protagonizada por Amelia Eve, Brandon Perea, Maisie Richardson-Sellers, Sam Spruell, Laura Gordon y la incombustible Lin Shaye, se estrenará en usa el 21 de agosto.

Be Fri (o BeFri)

En esta cookie de marzo, sobre los proyectos que tenía Pixar en marcha bajo la dirección de Pete Docter, en una entrevista reciente a The Hollywood Reporter, gracias a la buena a cogida de Hoppers, que es muy divertida y entretenida pero que no llega a desbordarnos con el alma de las películas de Pixar.

Ahora vuelve a salir el tema del proyecto Be Fri (o BeFri), desarrollado durante años y al que Disney dio carpetazo en 2023 argumentando: "No podemos tener otra película girl power".

Tras 3 años de trabajo con 50 personas dedicadas noche y día a él, la película fue cancelada. Este es, hasta la fecha, el proyecto con un desarrollo más largo que tuvo Pixar, donde Kristen Lester, directora del corto Purl y creadora de Be Fri defendió hasta el final. Se llegaron a hacer 4 versiones distintas de la película para contentar a los directivos de Disney antes de su cancelación.

Resumiendo: Disney quería una película para niños y niñas, Be Fri llegaría después de los éxitos Red y Del revés 2, y antes de los fracasos Lightyear y Elio, ya con Pete Docter en Pixar. Docter fue quien obligó a rehacer la película de Elio para suprimir toda la parte queer del niño protagonista.

¿Pero de qué iba Be Fri, de la que algunos empleados de Pixar y Disney comentaron que tiene parecidos con K-Pop Demon Hunters? Primero aclarar que ambas historias no se parecen en nada, sólo son similares a su tono vibrante y adrenalínico, con momentos musicales de bailoteo, porque sus argumentos son distintos.

Dos amigas adolescentes, que antes fueron super mejores amigas y que ahora están distanciándose, descubren que su programa favorito, el que las unió hace años y protagonizado por unos personajes estilo Sailor Moon no eran personajes de ficción, sino que eran reales y terminan con ellos, en una aventura que las hará viajar con sus heroínas por el universo para salvar a la humanidad.

Es una pena que (por cuestiones legales) Kristen Lester no pueda irse con el proyecto a otro estudio, como ocurrió con K-Pop Demon Hunters cuando Tom Rothman (Presidente de Sony Pictures), Kristine Belson (Presidenta de Sony Pictures Animation) y Ravi Ahjua (CEO de Sony Pictures) VENDIERON la película a Netflix ya que según ellos:

"Venderla a Netflix dio estabilidad financiera al estudio", Rothman sigue sin arrepentirse de su metedura de pata.

"Se vio obligada a venderla a terceros porque Sony no tiene servicio de streaming como Disney+ o Max". O sea, que Belson ni pensó el estrenarla en cines ¡a ver que pasaba! y luego sacarla en DVD.

"Era un riesgo por ser una temática muy específica (K-pop), y además Netflix pagó los costes de producción de la película, más una prima", dijo Ahuja.

No hará falta que te recuerde que, además de ser un éxito mundial, K-Pop Demon Hunters se estrenó en cines en dos versiones, una para cantar y otra como la vimos en Netflix, y además ganó el Oscar a la mejor canción original y el Oscar a la Mejor Película de Animación en este 2026.

Pero a Rothman, Belson y Ahuja todo eso les importa tres pimientos porque ellos consiguieron dinero, 20 millones de dólares de beneficio (sobre su costo de producción), por vender los derechos de esta franquicia, porque no dudes que lo será, con más películas animadas y una en imagen real. A Sony en ese momento lo que le importó fue el dinero, no el cine.

En una empresa normal, sean CEO's o becarios, estos tres elementos de Sony estarían de patitas en la calle desde hace más de un año. Y no es así.

Enredados (en imagen real)

Después de morir este proyecto en abril 25 y volver a la vida en octubre 25, el remake en imagen real del clásico instantáneo de 2010 de Disney, protagonizada por Teagan Croft y Milo Manheim, suma al reparto, ya de forma oficial por la propia Disney, a Kathryn Hahn como la madre Gothel.

No es nueva la noticia porque lleva meses rumoreándose. Es más, hasta nosotros sugerimos su nombre en esta cookie de diciembre 25, cuando Scarlett Johansson abandonó el proyecto para irse con Mike Flanagan a protagonizar El exorcista.  

A Kathryn Hahn la veremos a finales de año en la película Madden de David O. Russell y también en la 2ª temporada de la serie The Studio de Apple TV.

La película dirigida por Michael Gracey (Better Man) cuenta con guion de Jennifer Kaytin Robinson (Thor: Love and Thunder -inserte aquí BALIDO/BERRIDO/ALARIDO DE CABRAS- o Sé lo que hicisteis el último verano 2025).

El rodaje comenzará en Junio en localizaciones de Reino Unido y en agosto y septiembre se desplazarán a España, en localizaciones y exteriores naturales de Burgos.

The Mandalorian and Grogu (2º tráiler y nuevo póster)

Estreno en cines el 21 de mayo.

The Mandalorian and Grogu (anuncio)

Nos prometieron un tráiler durante la Super Bowl y nos encontramos con este pequeño anuncio de televisión con el Mandaloriano y Grogu, pero anuncio de verdad.

También nos prometieron el tráiler de Spider-Man: New Brand New Day o el de Dune Parte Tres y como habrás descubierto no fue así.

Los más entendidos de esto de la Super Bowl, dicen que lo que ha mostrado John Favreau en este clip de 30 segundos es una "carta de amor" a aquellos anuncios clásicos de la Super Bowl de hace años, con una voz profunda y pausada donde se cambia al camión de cerveza, o al coche llegando a destino, por el Mandaloriano y Grogu en una carreta tirada por tauntauns del planeta Hot.

Este anuncio se rodó exprofeso para la Super Bowl, con Pedro Pascal y los equipos de Lucasfilm de titiriteros y los FX de la ILM. Esto quiere decir, o entendemos con ello que es así, que este clip no formará parte de la película.

La voz profunda que oirás es la del actor Sam Elliot con una frase interesante donde dice:

"Seguimos adelante, impulsados por un propósito más profundo, guiados por una Fuerza invisible."

Walt Disney firma un acuerdo con OpenAI y Sora

Walt Disney Company (Foto: Bob Iger) acaba de firmar un acuerdo con Open AI (Foto: Sam Altman) además de invertir mil millones de dólares en Sora (que es una herramienta generativa de vídeos realistas a partir de textos o prompts) creada por OpenAI.

Iger firma este acuerdo antes de que expire su contrato con Disney a finales de 2026.

Con esta estrategia Walt Disney Company se pone a la cabeza en liderar la transformación en la industria del entretenimiento que está ocurriendo ahora mismo con el aluvión de empresas de Inteligencia Artificial para: Controlar y monetizar sus IP's (propiedades intelectuales) que van desde todos los personajes de Disney, a los de Marvel, Pixar o Star Wars. Ese acuerdo es para que OpenAI pueda usar más de 200 personajes.

Será un modelo responsable para proteger a sus creadores y a sus obras. Además impulsará la innovación y experiencia para los fans, conectando más con ellos y con la idea de que estos vídeos generados por los usuarios también formen parte de su servicio de streaming: Disney+.

El acuerdo además proporciona a Disney esa tecnología (la de OpenAI) integrándola en su sistema para tener esas API's (Application Programming Interface), fundamentales en la informática actual, que son un conjunto de reglas y protocolos para que dos aplicaciones de software se comuniquen entre sí. Por ejemplo, cuando le hablamos a ChatGPT o a Gemini, nuestra solicitud se envía a una API, que hace de "camarero" y va al servidor adecuado para formularle esa consulta, "la cocina", que es donde responden nuestra solicitud bien explicadita (para que la comprendamos o veamos), y el "camarero", la API, regresa con la respuesta.

La estrategia de Disney con la IA es liderar la transformación impulsada por los avances de la inteligencia artificial y el software sobre dos pilares como son: No perder el control de la propiedad intelectual (recuerda lo que ocurrió con las imágenes generadas "estilo Ghibli"), y la innovación y optimización de sus sistemas al utilizar la tecnología de OpenAI (incluyendo a Sora para los vídeos) y crear así interacciones más profundas con la audiencia (Disney+) y optimizar (con el software y las API de OpenAI) sus operaciones internas.

Hoppers (2º tráiler)

Segundo tráiler para Hoppers de Daniel Chong.
El primero y su póster ya lo vimos en esta cookie de julio.

Estreno en España el 6 de marzo.

El ascenso de Skywalker costó un Potosí

Según informa Caroline Reid en la revista Forbes el presupuesto de Star Wars: El ascenso de Skywalker estuvo a punto de rozar los 600 millones de dólares.

Este lunes 13 (también, vaya fecha) Disney reveló que el episodio IX de la saga de Star Wars tuvo un presupuesto de 593.7 millones de dólares.

El coste de la producción de esta entrega aumentó 10.1 millones de dólares (el año pasado).

Los estudios que ruedan en el Reino Unido obtienen un reembolso de hasta el 25.5% del dinero que gastan en la producción (en ese país), siempre y cuando el coste del proyecto gaste como mínimo un 10% del total del presupuesto allí.

Estos documentos financieros, revelados el lunes, son un alucinante inventario de del coste de producción y nivel de reembolso, número de empleados, salarios, pagos a la seguridad social y también informan si la película costó más o menos de lo presupuestado por el estudio.

En marzo de 2019, un mes después de acabar el rodaje, la película estaba 'en línea con el presupuesto', sin embargo la postproducción de El ascenso de Skywalker acabó gastando menos de lo esperado. Dos semanas después de su estreno el presupuesto de gastos estaba 'por debajo del presupuesto de producción'.

Esto es de locos, porque seguro que no entendemos por qué ocurrió, así que vayamos poco a poco. 

Disney metió prisa a J.J. Abrams para que mantuviera la fecha de estreno en cines para diciembre de 2019, y Abrams con las prisas que le había metido la Kennedy acabó el rodaje tres meses antes de lo previsto.

Los reshoots que se hicieron también estaban dentro del presupuesto inicial, pero con las prisas se hicieron pocos como declaró J.J. Abrams a Entertaimnent Weekley, así que tampoco es que esos reshoots inflaran el presupuesto.

Para Disney el compromiso y rapidez de Abrams fue una maravilla porque la postproducción fue acelerada y sin problemas, o con sorpresas como las de: "Tenemos que volver a UK para rodar otra vez esto y hay que hacer un mega decorado". No ocurrió nada de eso. Fue una producción facilísima y rapidísima. El plan de trabajo de J.J. Abrams se ejecutó con una precisión de relojero suizo. 

Con ese descuento del Reino Unido que os mencionaba, el del 25.5%, Disney obtuvo un reembolso de 103.8 millones de dólares a sus arcas, reduciendo el gasto total a los 489.9 millones de dólares. En taquilla la película de Abrams superó la cifra de los mil millones con 1.077 millones.

Aquí es cuando entra la 'tarifa de alquiler' que es lo que pagan los cines a los estudios por proyectar sus películas. Los cines en USA (según el consultor cinematográfico Stephen Follows), se quedan con el 49% de la taquilla y el 51% se fue a Disney (en este caso), recaudando (Disney) 538.5 millones de dólares más una ganancia de 48.6 millones de la taquilla. A estos ingresos hay que sumar el merchandising, y las ediciones en DVD Blu Ray, etc.

Pero hay otros gastos que no se reflejan en los estados financieros de las productoras como son los gastos de marketing. La cifra de esos gastos se tendría que restar a todo lo recaudado en taquilla y merchandising.

También hay que hablar de un reparto de estrellas, con altos salarios también, y el uso de metraje no usado de otras películas para recrear a Carrie Fisher+ (que había fallecido el 27 de diciembre de 2016 a los 60 años). Esto fue un proceso de CGI laborioso, con unos resultados en pantalla 'algo marcianos' y que también fue muy costoso.

Y aquí es donde los ingresos y deudas de El ascenso de Skywalker entra en una nube de incertidumbre sobre el resultado final, ya que a pesar de que el gasto total fue de 489.9 millones de dólares el coste original fue mucho mayor, para que Disney revele ahora que su 'presupuesto' fue de 593.7 millones de dólares, aunque el Reino Unido le reembolsara los 103.8 millones por rodar allí. Esto convierte El ascenso de Skywalker en una de las tres películas más caras que haya producido el estudio.

¿Sabremos alguna vez en qué o donde desaparecieron esos millones?

Seguramente no... PERO, no hay que ser muy sabia para conocer (si has leído nuestras cookies), que J.J. Abrams lleva sin dirigir NADA desde 2019 para cines, se le han dado muchos millones para desarrollar nuevos proyectos y tampoco ha salido nada a la luz de los 19 proyectos en los que está como productor.

Y para no dejarte con la duda, cuando he mencionado que El ascenso de Skywalker es una de las tres películas más caras que ha producido Disney, te informo que es la primera de esas tres.

La que ocupa el 2º lugar es Star Wars: El despertar de la fuerza de 2015 (¡oh, sorpresa!) también dirigida por J.J. Abrams, con un presupuesto final entre los 533 y los 547 millones de dólares.

El 3er puesto es para Piratas del Caribe: En mareas misteriosas de Rob Marshall (2011) con un presupuesto entre los 400 y  410.6 millones de dólares.

Moraleja: no dejéis que J.J. Abrams haga el presupuesto ni de la lista de la compra o comeréis huevos a precio de caviar de Beluga... aunque con la gripe aviar impactando ahora en Europa usar como modelo los huevos ha sido mala idea.

The Mandalorian and Grogu (póster y tráiler)

Primer tráiler para The Mandalorian & Grogu, el mismo que habíamos visto filtrado hace unos meses, pero ahora con toda su calidad, nueva tipografía en el título y algunos insertos nuevos que le dan un aspecto a... "película de Jim Henson".

El póster que nos recuerda mucho a los realizados por Drew Struzan, como los de Indiana Jones es un éxito absoluto para los ojos.

Hoppers (tráiler y póster)

Primer tráiler y póster para Hoppers, la nueva película de Pixar de la que te informamos en la pasada D23 de agosto 24, película dirigida por Daniel Chong con guion de Jesse Andrews y el propio director.

Hoppers cuenta la historia de una niña llamada Mabel (voz de Piper Curda) que transfiere su mente al cuerpo de un robot con forma de castor. Con esa transferencia mental (que no es Avatar) la cría se mete en el mundo animal y descubre que un especulador y vendedor inmobiliario (voz de Jon Hamm) va a destrozar el hábitat de los castores para sus planes de construcción.

La película llegará a los cines el 6 de marzo de 2026.

Los Cuatro Fantásticos: Primeros pasos (avance)

Ayer vinos dos nuevos avances y hoy uno más, con Jonny como y su "novia".

Estreno en cines el 25 de julio.

Los Cuatro Fantásticos: Primeros pasos (avances)

Nuevos avances en Fantavisión para Los 4 Fantásticos: Primeros pasos.