martes, 13 de enero de 2026

Vengadores Doomsday (nuevo avance y otras cosas)

Cuarto avance para Vengadores: Doomsday que os recordamos, no se estrenará hasta el 18 de diciembre, dentro de 11 meses y 5 días, pero si quieres que el impacto sea menos doloroso piensa que faltan 48 semanas y 3 días, que las semanas pasan volando.


Pero los Russo, a quienes siempre les va el rollito del misterio (para contar poco o nada), dicen ahora que esto que estamos viendo no son avances (¡tócate las *e*a* y hazte la muerta!).

"Lo que han estado viendo las últimas cuatro semanas... no son avances. Ni tráileres.
Son historias. Son pistas...
Presten atención."

No, cariño, no voy a perder más el tiempo con vosotros hasta que no me deis un tráiler en condiciones, y no estos "clips" que no llegan a ser ni un avance de lo que estáis montando.

Todo lo que hemos visto y estamos viendo con este último avance, tiene el aspecto de ser fragmentos de ese tráiler que aún no veremos hasta dentro de unas semanas.

Y decir tráiler es decir mucho, porque será un avance de tráiler donde poco o nada se revele de su argumento. Sólo largos planos a cámara lenta con música emotiva para poner a los fans de esta franquicia a 100 arañando la mesa y estrujando el ratón en las manos.

Espero que el guion sea bueno para los fans, y que lleven hordas a las salas de cine. De verdad lo deseo, porque el momento "revelación" de los respaldos de sillas me dejó muy tocada con estos dos, por no mencionar sus fracasos comerciales como fueron: Estado eléctrico, gran película para echarte una siesta. Jamás imaginé dormirme con Chris Pratt y mira tú por donde, estos dos lo consiguieron conmigo. El agente invisible, 
gran película para echarte una siesta. Jamás imaginé dormirme con Chris Evans y Ryan Gosling y mira tú por donde, estos dos lo consiguieron conmigo o Cherry, a quien la crítica hizo trizas. No la mía, que también, sino la crítica mundial.

Los Russo no han vuelto a coronarse con un éxito desde Vengadores: Endgame en 2019.

Cómo productores y para televisión, les salvó la saga de Tyler Rake, porque otros productos como Citadel, Citadel: Diana o Citadel: Honey Bunny además de contar con unos presupuestos desorbitados y franquicias vendidas a otras televisiones y países... nadie se acuerda de ellas.

Esta serie, vendida a Amazon como un evento global, fue su peor pesadilla, me refiero para Amazon, que desembolsó 300 millones de dólares sólo para la primera temporada. Pero Amazon no se iba a trabar semejante fiasco y endulzó su resultado diciendo que fue la serie más vista de Amazon fuera de los EEUU, donde fue Nº1 de visionados en muchos países, pero no en América; La renovación de una 2 temporada sigue pendiendo de un hilo.

Con mucha diferencia se recibieron los 2 spin-off de Citadel: Diana y Honey Bunny que fueron mucho mejor recibidas por la crítica, sobre todo Honey Bunny con mejores momentos de acción y guiones, y series que contaron en su producción entre 20 a 40 millones de dólares de presupuesto la italiana Citadel: Diana, y (alucina, pero de verdad) de 5 a 6 millones de dólares Citadel: Honey Bunny, grabada en la India. De esos 6 millones gran parte se destinó a los actores, como su protagonista Varun Dhawan que cobró 20 crores de rupias (2.4 millones de dólares).

Otras fuentes apuntan a que Amazon invirtió en esta locura de los Russo llamada Citadel un total de 500 millones de dólares, porque también hay que contar con la promoción.

Y ahora disfruta del nuevo avance, que según los Russo no es un avance, sino una HISTORIA... una PISTA... de Vengadores: Doomsday.



Monarch: El legado de los monstruos (2ª temporada - avance de tráiler)


Nuevo avance (esta vez de tráiler) para la segunda temporada de Monach, que llegará a Apple TV el 27 de febrero con King Kong, Godzilla, nuevos monstruos y un nuevo kaiju hipertrofiado y  "tentaculoso" que parece que ha tomado La sustancia como Demi Moore con esos ojazos de iris doble.

Esta nuevo kaiju podría tratarse de Oodako (aunque en la serie lo llaman Titán X), un pulpo gigante mutante, que apareció por primera vez en la película de la Toho de 1962: King Kong contra Godzilla, que podrás ver tras los pósteres.

Y si no viste ese clásico de la Toho del 62, lo podrás hacer ahora.











King Kong contra Godzilla (1962)




lunes, 12 de enero de 2026

La Momia de Lee Cronin (primeras imágenes, avance y avance de póster)


No te vamos a engañar al decir que tenemos unas ganas loquísimas de ver La Momia de Lee Cronin, sobre todo tras leer otros comentarios de alguien que estuvo en esos test con público y que han dicho de ella que "Cronin 'fusila' tres películas muy conocidas por todos" sin dar más datos o títulos.

También hay comentarios positivos de gente que ha disfrutado con ella y que no entienden esta campaña de acoso y derribo hacia esta película, achacándola a detractores del director por lo que hizo en la franquicia de Posesión Infernal.

Pues bien, hoy ha salido una entrevista al director en IGN hemos leído lo siguiente.

Según Cronin su película es una parte Poltergeist y otra parte Seven.

"Es una película muy diferente."

El periodista Scott Collura le hizo esta entrevista la semana pasada por zoom de la que hemos sacado unos extractos.

"La película en sí es un misterio, un rompecabezas, y esto fue lo que me atrajo de ella. Lo interesante y emocionante, desde mi infancia cuando me sentí atraído por la cultura egipcia, son los secretos y lo oculto. Quise que en esta película se reflejaran esos secretos enterrados y cosas, que tal vez no conozcamos. Esta película nació de una forma diferente. Ni siquiera es una reinvención del mito. Es una mirada hacia algo más oscuro, creando algo distinto con un material que creemos que ya conocemos."




A la momia la hemos conocido como monstruo de la Universal, como el mito, y recientemente en el género de acción con Brendan Fraser, pero querer ver en esta nueva "presentación" a La Momia como un híbrido entre Poltergeist y Seven... suena a nuevo.

"Soy un niño de Amblin y sin duda un hijo de Spielberg. Tengo muchas influencias de su cine. Al referirme a Poltergeist hablo de las circunstancias domésticas y a la calidez familiar. Cuando hablo de Seven lo enfoco hacia la oscuridad, la investigación y los secretos que hay detrás. La mezcla de misterio y terror con la familia con la que conectamos de inmediato, fue para mí lo más atractivo de esta historia."

En los guiones de Cronin en núcleo principal siempre es familiar, aunque involucren a cadáveres resucitados.

"El horror de lo doméstico" como dice el director "Es una historia de personas que se ven unidas y destrozadas por algo que entra en su cotidianeidad".

Cronin pone como ejemplo de esto a Seven de Fincher, que no sólo es un thriller clásico, sino una construcción de personajes y sus vidas.

"Siempre disfruté de esas películas de género que te introducen en el mundo de esa familia. Seguramente Seven sería menos buena si quitaran las dos o tres secuencias hogareñas de Gwyneth Paltrow y Brad Pitt. La escena de la cena me pareció muy importante. Ambos intentan prosperar mientras el paso de un tren retumba al otro lado de la ventana. El hogar es la forma más valiosa de anclar tu historia. Es algo con lo que todo el mundo tiene una conexión."

Cronin quiso ir más allá del monstruo de fantasía.

"Me atrae el miedo a lo otro. En la película de 1931 (con Boris Karloff) esa idea de la existencia de algo que no es exactamente lo que parece ser, es un atractivo mayor que el propio monstruo. Ese fue uno de los puntos claves para esta historia. Apoyarme en 'esa otra cosa'. En eso tan inquietante que sale de las sombras y que está aquí con un propósito."

"¿Y si esta momia no fuera de un faraón o de un rey? ¿Y si fuera una persona común? ¿Y si esa persona fuera necesaria para algo más...?"

"En el pasado se momificaba a los grandes, a los ricos o a los famosos, pero ¿qué ocurre en esos procesos de momificación de los que no hemos oído hablar?"

Lo que sí ha respetado Cronin, tras leer un artículo donde los fans egipcios le pedía al director de la nueva película de La Momia contase con egipcios reales, lo respetó y en parte cumplió al contar con actores egipcios, o con May Elghety y May Calamawy que desempeñan dos papeles fundamentales.

"Fue toda una experiencia dirigir en un idioma que no conoces."



Para Cronin, esta producción de New Line, Blumhouse y Atomic Monster tiene mucho potencial para crear una franquicia de nuevas películas de terror "Porque trata sobre una maldición. Trata sobre una historia oscura. Al establecer esta historia y este mito, podría existir en otros lugares y afectar a otras personas", aunque... como le dijo Dave Neustadter, ejecutivo de New Line: "Eso lo decide la audiencia".

La Momia se estrenará en USA el 17 de abril.
En España lo hará el mismo mes, pero sin fecha de estreno por el momento.







One Piece (2º temporada - avance)

Primer avance para la 2ª temporada de One Piece que llegará a Netflix (enterita) el 10 de marzo.



Stargate, Star Wars, El ataque de la mujer de 50 pies, Avatar Fuego y ceniza, Black Panther 3


Stargate (serie)

Como te informamos por última vez en esta cookie de noviembre 25, los productores de una nueva serie de Stargate (
Brad Wright y Joe Mallozzi) pisaron el acelerador para poner en marcha esta serie que tenía luz verde en Amazon Studios desde 2023.

Ahora uno de sus productores, Mellozzi,  quiere tener a los fans informados en cada momento (veremos hasta cuando le dura), y nos avanzó este fin de semana que hoy lunes 12 de enero tendrán su primera reunión con todos los guionistas para comenzar a trabajar (de una vez) en la historia central de la nueva serie. La forma del nuevo stargate, s
us protagonistas, sus villanos, qué quieren los villanos, los arcos argumentales y cómo acabará la primera temporada, sí, sí, primera temporada porque en la cabeza tienen en marcha otras tantas, quince años después de de que esta serie emitiera su último episodio "Gauntlet" el 9 de mayo de 2011.


O sea, desde 2023 que Amazon les dijo "¡Palantir!", es que no han sacado ni los folios para anotar lo que sea.

Los guionistas originales de SGU: Stargate Universe Brad Wright y Paul Mullie (co-creadores), junto a Martin Gero, guionista veterano de esta serie que trabajó en 4 episodios de Stargate SG-1, en 42 episodios de Stargate: Atlantis, done vimos por primera vez a un desconocido actor honolulense llamado Jason Momoa (que iba un poco a lo Olvido Gara (Alaska) la de los años 80 en La Bola de Cristal de RTVE), interpretando al Satedano (del planeta Sateda) Ronon Dex), y en 8 episodios de SGU Stargate Universe. Además a esta primera reunión de guionistas se sumarán nuevos talentos para la serie para desarrollar la primera temporada que, ni de lejos, tendrá 20 episodios como tuvo la 2ª y última temporada de SGU Stargate Universe.





Star Wars (la larga marcha de la Kennedy)

Esta tercera semana de enero podría ser cuando Katheleen Kennedy anuncie su dimisión como directora de Lucasfilm, dando paso a Dave Filoni y a Lynwen Brennan, aunque no como te informamos sobre su futura bicefalia en esta cookie de junio 25, donde te avanzábamos que sería Filoni y Carrie Beck quien dirigieran Lucasfilm.

Sino que será Lynwen Brennan (Pembrokeshire, Gales), quien fue galardonada con la CBE (Comandante de la Orden del Imperio Británico) en la Lista de Honor del Cumpleaños de la Reina en 2016 por "sus servicios en apoyo a la industria de los efectos visuales del Reino Unido". La foto pertenece a ese momento de 2016 cuando recogió el galardón con su esposo, hijo y su madre.

Brennan fue hasta ahora la Directora General y Vicepresidenta Ejecutiva de Lucasfilm y Presidenta de Industrial Light & Magic en San Francisco.

Su inicio en los efectos especiales comenzó como desarrolladora de software en la empresa de su hermano (Parallax Software), quien creó el software para dar vida a los dinosaurios de Parque Jurásico de Steven Spielberg.

Brennan se incorporó a la plantilla de Lucasfilm, a ILM, en 1999 como líder técnica para directores técnicos de gráficos por computadora. Su primer gran trabajo fue Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma.

Tiene un currículum enorme, sobre todo técnico, además de apostar y conseguir que ILM abriera estudios en Vancouver, Londres, Singapur, Sídney y Bombay (aunque en la India se cambió ese nombre en 1995 por el de Mumbay).

La participación de Lywen Brennan fue fundamental para la creación de ILMxLAB y en la implementación del StageCraft, conocida como The Volume, que son las enormes pantallas Led que crean decorados en tiempo real como conocimos por primera vez gracias a The Mandalorian, y que de inmediato otras producciones implementaron en sus rodajes.

En la nueva Lucasfilm está claro quién de las dos cabezas será el cerebrito. Dave Filloni que siga desarrollando con sus neuronas nuevas aventuras en una galaxia muy, muy lejana.



El ataque de la mujer de 50 pies
En esta cookie de febrero 24 te informamos sobre el nuevo proyecto de Tim Burton, remake del clásico de Mark Hanna de 1958. La película iba a contar con 
Gillian Flynn (Perdida, Lugares oscuros o Heridas abiertas) como guionista y ahora, según informa The Hollywood Reporter, parece que Burton ha cambiado de guionista y ha contratado a Daya Jiménez y a Hannah McMechan, que son dos de los cuatro guionistas de Las guerreras K-pop (KPop Demon Hunters). A mí también me ha dejado ojiplática. No te sientas extraño.




Avatar: Fuego y ceniza

En tres semanas y dos días ha superado los mil millones de dólares hasta alcanzar los 1.200 millones de dólares. Con un presupuesto de 400 (y algo más).

Aunque es una burrada, Avatar: Fuego y ceniza aún está lejos de lo que consiguieron Avatar (2019) 2.923 millones de dólares y de Avatar: El sentido del agua (2022) que también superó los 2 mil millones de dólares alcanzando la cifra de 2.343 millones de dólares a nivel mundial.

En total, esta franquicia ha recaudado la friolera cantidad 6.466 millones de dólares. En la industria cinematográfica esto la convierte en una de las propiedades intelectuales más valiosas. Pero como decimos, sólo han pasado 3 semanas y sigue muy viva en cines, sobre todo en los IMAX, así que esa cifra seguirá aumentando.

Si Avatar: Fuego y ceniza supera en taquilla los 2.071 millones, convertiría a James Cameron en el director de cine con tres películas dentro del ranking de las 5 películas más taquilleras de la historia del cine, apartando a J.J. Abrams que ocupa por ahora el 5º puesto.

¿Tienes curiosidad por saber cuales son? Vamos allá:

1º Avatar (2009) 2.923m$
2º Avengers: Endgame (2019) 2.799m$
3º Avatar: El sentido del agua (2022) 2.343m$
4º Titanic (1997) 2264m$
5º Star Wars: El despertar de la fuerza (2015) 2.071m$

Otro dato a colación de esta noticia es que Scarlett Johansson ya no es la actriz más taquillera del cine de todos los tiempos (a nivel mundial), ahora ese puesto le corresponde a Zoe Saldaña con su avatar Na'vi y con el cuerpo de Gamora (pero la Gamora del pasado) en Avengers: Endgame y en Avengers: Infinity War con 2.052m$, que está situada en el 6º puesto de las películas más taquilleras de la historia, por detrás de Star Wars: El despertar de la fuerza, claro.

J.J., calienta que sales del 5º puesto.




Shadows of Wakanda

Es el título oficial de rodaje de la tercera parte de Black Panther, que vuelve a contar con el director y guionista Ryan Coogler, y con el actor Denzel Washington incorporándose a esta franquicia de Marvel y que, aunque no lo digan tiene toda la pinta de ser el nuevo villano.

El rodaje comenzará el 15 de junio en el Reino Unido, y según la sinopsis en estas Sombras de Wakanda se explorará la vulnerabilidad de Wakanda tras la muerte de T'Challa, con Shuri asumiendo el papel de guerrera y líder a la vez.

El señor de los anillos: Los anillos de poder (tráiler - 3ª temporada)

Nuevos pósteres y tráiler final para El señor de los anillos: Los anillos de poder . Estreno en Prime Video el 11 de noviembre, y que como t...