COTN nº 308 octubre 2026

Regresamos otro mes, y otro año más al mes de octubre, mes que nos encanta por la oleada de estrenos (sobre todo de terror) que llegarán a nuestras salas de cine, aunque sabemos que los buenos lo harán más tarde, tras pasar por el Festival de Cine de Sitges, auténticos caramelos  que veremos un poco más tarde.

Octubre arrancará el 9 con la secuela de La red Social de David Fincher (2010) que ha tardado lo suyo en materializarse hasta convertirse en El precio de la red escrita y dirigida por Aaron Sorkin con Jeff Horwitz.

Sorkin también fue guionista de la película de 2010, adaptando la novela de Ben Mezrich. Pero si esperas ver algo similar a la original, nada más lejos de la realidad. Estamos ante otro estilo narrativo y a otra dirección. Sirve como complemento de la original pero no lleva (ni de lejos) el mismo tono que la película de Fincher aunque lo intente.

El primer susto (en realidad es una película llena de sustos) llega con La otra madre de Rob Savage, que nos tiene bien alimentados y aterrorizados con películas como Host (2020) o Dashcam (2021). Nathan Elston adapta la novela de Josh Malerman (Bird Box) que se publicó en España con el título de Hay algo malo en casa. Muy buena y con un final chungo.

También se estrena El árbol muy muy lejano de Ben Gregor que comenzó a estrenarse en varios países en marzo de este año y que llega tardísimo a España. No es una película para Halloween, así que la distribuidora Diamond Films España podía haberla retrasado un mes más, y estrenarla como estreno prenavideño por su historia para niños y adolescentes.

Nicolas Winding Renf estrena la impresentable Su propio Infierno (Her Private Hell), un disparate excesivo que se convertirá en un infierno para el espectador y fans de este director en las salas de cine, gracias a que Winding Renf se pierde como el relato, como azucarillo bañado por absenta. Aunque la absenta no es tan aburrida como esta película.

La esperada Whalefall de Brian Duffield protagonizada por Austin Abrams y Josh Brolin llegará a nuestras salas el 16.

Al mismo tiempo que el remake americano de la película original (de Cesc Gay), dirigida por Olivia Wilde como La invitación, dándole un giro hacia la comedia más que una mirada irónica y mordaz de la burguesía que planteaba Gay.

No es el estilo de películas que recomendamos en Cookies On The Net, pero es una muy buena película.

La que sí que entra en nuestro estilo es Street Fighter de Kitao Sakurai, con todos sus combos como verás en este nuevo tráiler. Sólo para muy jugones de las máquinas retro (o quienes las jugamos en los 80) que dejen antes el cerebro a la entrada del cine.

 

Boiúna: La leyenda del amazonas de Mike P. Nelson llenará la sala con esa anaconda gigante que se merendará a todo el reparto menos uno y otro muy perjudicado. Como suele ocurrir.

Kakeru del director y guionista Hirokazu Koreeda (Monstruo) vuelve a contarnos lo que distópicamente hizo Steven Spielberg en A. I. Inteligencia artificial pero sin paso del tiempo, ni marcianos, ni Pinocho y al estilo japonés, con un matrimonio que ha perdido a su hijo que lleva a casa a un niño humanoide. Drama fantástico de ciencia ficción. Quiere al peque aunque se le descargue la batería podría ser su frase promocional.

Nightborn de Hanna Bergholm y película protagonizada por Seidi Haarla y Rupert Grint nos devuelve el tema de padres que quieren tener un hijo, cueste lo que cueste, para acabar con un demonio (u otra cosa) en la cuna, al lado de su cama.

El 23 se estrenará la esperada (qué será, será) Clayface de James Watkins que tuvo un largo desarrollo y cambios de guion (y de guionista al echar a Mike Flanagan y dejar que otro guionista como Hosein Amini lo reescribiera entero).

También se estrena Wildwood de Travis Knight y el estudio Laika. Lleva kleenex al cine, y la nueva película de Kiyoshi Kurosawa (Kairo) titulada El samurái y el prisionero.

Cerrando octubre, el 30 llegarán los estrenos de La oveja Shaun: Misión calabaza de Steve Cox y Matthew Walker, con un tono muy de Halloween, Wicker de Alex Hudson Fisher y Eleanor Wilson, Aniquilación (Onslaught) de Adam Wingard, Klara y el sol de Taika Waititi que ya está levantando ampollas con su tráiler porque poco se parece a la novela de Kazuo Ishiguro, la simple pero aún así maravillosa Leviticus de Adrian Chiarella y Hope de Na Hong-jin, la película coreana que es un absoluto bombazo en todos los sentidos.

Si te gustó la versión de Resident Evil de Zach Gregger, lo que ha hecho Hong-jin en Hope es algo muy similar. Una historia que transcurre casi en tiempo real, una historia muy loca, con ese humor absurdo que tienen los coreanos, y con el que enloquecerás y aplaudirás a rabiar al final, aunque como sabes esta película tiene un final... no final, porque la historia no acaba. Aún así es un absoluto espectáculo y una película de culto que desearás tener en tu videoteca a la espera de que rueden la continuación.

Acabaremos el mes con monstruos enormes coreanos y noviembre comenzará con otros monstruos más grandes y tamaño kaiju japoneses con Godzilla Minus Zero, pero eso ya será en noviembre.

En nuestras secciones, Cookies on Cookies te hablará de sectas, todas malrolleras porque no hay sectas buenas, todas te lavan el cerebro, y Maruja de Cine, la Bergman nos contará cómo se ha cerrado la adquisición de Warner Bros. Discovery por parte de Paramount Pictures y el nacimiento de Skydance, de Shyamalan y del futuro de Posesión Infernal.

Acomódate porque tienes lectura para rato.



Frank Palacios

Whalefall (2º tráiler)

Nuevo tráiler para Whalefall de Brian Duffield.

Estreno en cines el 16 de octubre.

Whalefall (tráiler)

Tras el avance y el póster que vimos en la cookie de junio 26, llega el tráiler de esta carrera contrarreloj de ese submarinista que, en busca de respuestas por el suicidio de su padre, acaba siendo engullido por un cachalote y tiene una hora de oxígeno para salir de allí.

Dirigida por Brian Duffield, firma el guion con Daniel Kraus, autor de la novela en la que se basa.

Estreno en cines el 16 de octubre.

Whalefall (póster y avance)

Basada en la novela de Daniel Kraus, que participa como guionista junto al director Brian Duffield, cuenta con un reparto de lo más atractivo con Josh Brolin, Elizabeth Shue y nuestro protagonista Jay, interpretado por Austin Abrams, a quien pronto veremos protagonizando la esperadísima versión de Resident Evil de Zach Cregger.

Vamos con el argumento de esta producción de 20th Century Studios porque es demasiado loco como para que no esté entre nuestras pelis más esperadas al darle una vuelta a la historia de un Pinocho traumatizado 2026.

Jay Gardiner es un submarinista que busca los restos de su padre. Atormentado por el suicidio del mismo, y con quien tuvo una relación muy complicada, decide zambullirse en la costa de las islas del Canal de California para recuperar los restos del cuerpo. Pero la cosa se lía.

Tras toparse con un calamar gigante Jay descubre que está en la ruta de alimentación de un cachalote (en inglés: sperm whale) y el calamar. El cachalote de 25 toneladas y con mucha hambre se zampa a los dos, y Jay sólo tendrá una hora de oxígeno para escapar del interior del cachalote.

Puede que os suene de algo el nombre del director, y es que Brian Duffield fue guionista de La serie Divergente: Insurgente, The Babysitter, de la poco reconocida y maravillosa Underwater, de la secuela The Babysitter: Killer Queen, de la horrible De amor y monstruos, de la serie La Isla Calavera y de la interesantísima peli del alienígena acosador con loquísimo final de Nadie te salvará que además dirigió, y muy bien, en 2023 para Hulu, y que tienes disponible en Disney+.

Curiosidad:
El título hace referencia a cuando una ballena muere, su cadáver se hunde hasta el fondo marino convirtiéndose un ecosistema artificial que generará nueva vida, alimentando a crustáceos y tiburones durante décadas. Daniel Kraus, el autor de la novela, usa este hecho como metáfora de la muerte del padre del protagonista.

Whalefall se estrena en USA y en España el 16 de octubre.