Uno de los insiders más creíbles de las redes sociales como es Jeff Sneider, ha
filtrado la noticia de la luz verde para la tercera entrega de Dune: Mesías o El Mesías de Dune por parte de Warner Bros. Pictures y Denis
Villeneuve para 2027.
La semana pasada Villeneuve confirmó que el guion estaba casi acabado, pero
que se tomaría un descanso tras el estreno de Dune (parte dos) en el rodaje de otra película antes de volver a
Arrakis.
Con esta noticia o Villeneuve va a rodar otra película a toda pastilla, o con el OK de
Warner no tendrá más remedio que volver a Arrakis antes de lo esperado.
Porque ese será el nuevo título para Avengers:
la Dinastía Kang. No lo han dudado en Marvel y han despedido de inmediato
al actor Jonathan Majors tras el juicio de ayer donde el veredicto fue culpable
por el jurado de dos cargos: por agresión y acoso a la que fue su expareja
Grace Jabbari. Aún no hay sentencia firme por el juez porque eso lo sabremos el
próximo mes de febrero, pero en Marvel y sobre todo en Disney no se han andado
con chiquitas y finiquitan todos los compromisos que podían tener con el actor,
que como bien sabrás iba a ser el villano de las dos nuevas entregas de Los Vengadores en La Dinastía Kang y en Secret
Wars.
Lo que dicte el juez no va a ser una coña, porque incluso el actor podría ir a
la cárcel durante un año por ambos delitos. Delitos graves por los que su
carrera se ha ido al garete a sus 37 años.
Imaginamos que también desaparecerá del reparto de Creed 3, y de otras producciones ya rodadas y que dudamos que
estrenen por ahora dejándolas en un limbo. Una de ellas iba a ser la nueva
película de Spike Lee Da understudy,
y en la película 48 Hours in Vegas
con guion de Jordan VanDina en la que iba a interpretar al jugador de la NBA
Dennis Rodman.
En Cookies os hemos contado lo justo de este caso, porque pese a que no dudamos
nunca del gran actor que es Jonathan Majors, como persona hay otras movidas que
han salido a la luz en ese juicio donde se deja claro que la estabilidad mental
del actor no era buena, además de su faceta violenta y acosadora con la
denunciante y otros casos que también surgieron a rebufo de esta historia.
Majors le envió varios mensajes de texto a Grace Jabbari donde decía que se
suicidaría si no volvía con él y dejaba la denuncia. Es una historia más turbia
de lo que parece y que no nos interesa porque lo que tenía que ocurrir ya se ha
hecho, apartando al actor de cometer otros delitos y también del cine.
La sentencia a este juicio se conocerá el 6 de febrero.
Según Bloomberg en el futuro de Netflix cobrará más peso la idea de producir
spin-offs, secuelas o precuelas de material ya existente en su catálogo.
Por ejemplo, en esta semana hemos conocido una precuela de origen de One Piece, que contará la historia del
poderoso samurái de Wano llamado Shimotsuki Pyuma, también en animación a la
que se ha dado luz verde con el mismo estudio de animación de Ataque a los Titanes. Y otra, esta
nueva adaptación de un manga de Echiiro Oda con el título de Monsters: 103 Mercies Dragon Damnation
que llegará ya, en enero de 2024.
Peaky Blinders contará con dos
spin-offs. Uno de ellos será una secuela directa de la original, décadas
después, en el siglo XX y en la ciudad de Boston. La otra se centrará en Polly
Gray, que interpretó Helen McCrory en Peaky
Blinders, matriarca del clan Shelby.
Extracción (Tyler Rake) podría convertirse en una serie de TV. Por ahora sólo
es una idea y no está en desarrollo, pero como las dos entregas
cinematográficas han funcionado, esperan que lo haga también la serie.
La familia Addams va cogiendo más
presencia en Netflix no sólo con la grabación de la segunda temporada de Miércoles, sino que ya se prepara un
spin-off con el tío Fétido, interpretado por Fred Armisen.
A esto hay que sumar la locura (que parece que les ha funcionado, de convertir Stranger Things en una obra de teatro.
Y no se quedarán ahí, ya que tras la conclusión de la serie y la otra serie en
animación preparan dos obras más de teatro. Esto sí que no se lo esperaba
nadie.
Es el nuevo proyecto de Colin Trevorrow (Jurassic World: Dominion), en el que
además de director (y como guionista que es) lo será también en la serie de
esta paranoia de ciencia ficción, en la que en un futuro lejano el programa de
protección de testigos ha mejorado considerablemente, ya que además de darles
nuevas identidades y reubicarlos en otra localización del mapa de los EEUU, podrán
situarlos en otras décadas temporales.
No queda claro si los reubican en el pasado o en el futuro, pero el hecho es
que les arrancan de su presente.
Un día ese sistema infalible es pirateado y quedan expuestas las identidades y
localizaciones temporales de los testigos, y son enviados escuadrones de asalto
tras ellos.
El protagonista será Nathan Crew, un técnico de la División de Portales del
Tiempo que viajará a otras épocas para advertir a los testigos de la llegada de
los asesinos.
El proyecto creado por Richard Smith está basado en la novela gráfica de
Christopher Long Hiding in Time
(Escondiéndose en el Tiempo). Smith es el guionista del piloto que dirigirá
Trevorrow, además de ser productores de la serie junto a Dave Holmes (quien
además será el coordinador de guiones), MGM Television, Metronome Film Company y 1.21.
La serie, como ya habrás podido imaginar, la veremos el próximo año en Amazon
Prime Video.
La secuela de Twister
parece que no será tal secuela…
Aunque el año pasado se anunció como secuela, Twisters de Lee Isaac Chung (Minari)con guion de Mark L. Smith (The revenant) que por cierto, fue un guion
que enloqueció a Spielberg, sí a Steven Spielberg, e incluso se dijo de ese guion
que estaba protagonizado por la hija de los personajes que interpretaron Helen
Hunt y Bill Paxton, y que como sus padres también se dedicaba a perseguir
tornados por los Estados Unidos.
Ahora en una entrevista al guionista en Collider
descubrimos por el propio Smith lo siguiente:
“Es muy divertida. Chung hizo suyo el guion, es lo que hacen todos los
directores, así que no sé cuál será el resultado final. No conozco los
detalles, pero es una historia independiente. No es una continuación de la
original. Es un viaje salvaje con unos personajes buenos y divertidos. Espero
que podamos aprovechar la esencia de la original porque es icónica. Pero es
genial que un director como Isaac se encargue de algo así. Se sale de lo común
y creo que se está divirtiendo con la postproducción. Hace un par de días le
escribí y es una locura.”
Twisters protagonizada por Glen
Powell, Daisy Edgar-Jones, Brandon Perea, David Corenswet, Kiernan Shipka,
Sasha Lane, Anthony Ramos, Daryl McCormack y Maura Tierney entre otros llegará
a los cines el 9 de julio.
Además cuenta con un presupuesto de 200 millones de dólares, de los cuales esta
película de Universal Pictures, Warner Bros, Amblin Entertainment,
Kennedy/Marshall Company y Light’ Production Rentals los habrán fundido en los
efectos especiales de la ILM (Industrial Light & Magic).
Aunque la plataforma ya había tanteado otras parece que ha congeniado más con Sony Pictures Entertainment, con la que comenzará con dos
producciones muy próximas con actores muy conocidos como protagonistas, que como bien
sabemos es el mejor de los cebos para atraer al público a las salas.
Ya trabajaron con Sony con la distribución de la película Napoleón de Ridley Scott, y ahora han dado luz verde a los
proyectos Wolves y Projet Artemis, película ahora mismo en
postproducción, dirigida por Greg Berlanti (Con amor, Simon), con guion de Rose Gilroy para la que este es su
segundo guion vendido.
Parece que Apple Original Films se siente más cómoda con Sony Pictures
Entertainemnt que con Paramount quien estrenó en cines la última película de
Martin Scorsese: Los asesinos de la luna.
De este proyecto os hablamos hace más de un año cuando lo iba a protagonizar
Chris Evans y Scarlett Johansson, pero Evans no pudo protagonizarla por
problemas de agenda y sólo hizo en Ghosting,
otra producción de Apple TV+ que también iba a coprotagonizar con Johansson y
en ese caso fue ella la que no pudo rodarla, siendo sustituida por Ana de
Armas. Ahora en Projet Artemis es
Channing Tatum quien sustituye a Evans. Esta será la tercera película donde
participan Johansson y Tatum tras Don
Jon (2013) y ¡Ave César! En 2016.
En cuanto a Wolves estará escrita y dirigida
por Jon Watts, con Brad Pitt, George Clooney y Amy Ryan como protagonistas, y
contará la historia de estos lobos solitarios que se dedican a “arreglar cosas”.
La acción comienza cuando encargan a Pitt y a Clooney por separado a solucionar
un mismo tema.
Esta película se encuentra en postproducción antes de que Jon Watts se ponga a
dirigir la nueva reencarnación de los Cuatro
Fantásticos.
La política de Apple TV+ seguirá manteniéndose intacta pese a contar ahora con
Sony, y es que el estreno en cines se mantendrá durante 45 días antes de que la
película esté disponible en su plataforma.
Amigos imaginarios (IF) es la nueva película de John Krasinski (escrita y dirigida) y protagonizada por Ryam Reynolds con las voces de muchísimos famosos, en la que una niña puede ver a los amigos imaginarios de la gente. Es una vuelta de tuerca de Monstruos, S.A., pero empujando la comedia hacia el drama y a la pérdida de la niñez. Estreno en cines en mayo.
Sorprendente noticia del Bespin Bulletin que a su vez han sacado del podcast The
Hot Mic de Jeff Sneider, de quien te hemos hablado varias veces y que es
alguien que consigue las mejores filtraciones (reales) de las productoras y que
si no da en el clavo en un 100% sí lo da en un 98%, así que esto lo damos como
real, y a esperar la confirmación en pocos días o semanas.
Según nos cuenta Jeff Sneider la 4ª temporada de The Mandalorian se convertirá en una película para cine. Nada de
serie, directa a cine.
Sneider fue el que avanzó que la próxima película de Star Wars iba a ser la protagonizada por Daisy Ridley (como así ha
sido), próxima del canon original tras El
ascenso de Skywalker de 2019.
Pero ahora Sneider nos dice que podría no ser la primera en llegar a los cines.
El 22 de mayo de 2026 se estrenará Star
Wars: New Jedi Order, película que dirigirá Sharmeen Obaid-Chinoy, pero
parece que ya no va a ser esta sino que la 4ª temporada de The Mandalorian se está convirtiendo en una película para cine, en
lugar de una serie para televisión. Este rumor lo oyó entre sus confidentes de
Disney hace unos meses pero no le dio crédito para hacerlo público, y ahora ese
rumor ya no lo parece tanto y cree que pronto Lucasfilm y Disney darán la
noticia de su conversión en película.
Esta idea de convertir la serie en película ya surgió hace cinco meses, cuando
las huelgas de guionistas y de actores frenaron al producción acelerada de la
serie haciendo que pudieran tener más tiempo para pensar mejor hacia dónde
dirigir la historia. Esto se comentó en MakingStarWars, pero nadie le hizo caso
hasta ahora que Jeff Sneider vuelve a sacar el tema.
Pero para que todo esto ocurra antes Pedro Pascal deberá acabar sus compromisos
con Fantastic Four, The Last of Us (2ª temporada) y la
película Weapons. Todo esto nos
pondría a un rodaje para finales de 2024 principios de 2025, y tiempo más que
suficiente para reconvertirlos guiones en un único guion además de avanzar la
preproducción de decorados y un largo etc.
Sneider dice que quizá, si avanzan el rodaje, podrían poner a otro actor en el
traje de El Mandaloriano y que
Pascal se limite a doblar su voz, porque estará ocupado con todos esos rodajes
durante los próximos 5 o 6 meses. Este cambio de producción (y según Sneider)
no será para recaudar cientos de millones en taquilla, sino para devolver esta
franquicia a los cines con un presupuesto y objetivos más modestos. Haciéndolas
además más rentables para Disney y Lucasfilm.
Si todo esto se convierte en una realidad, tendríamos esta película de El Mandaloriano, luego la 2ª temporada
de Ahsoka y por último esa otra
película (dirigida por Filoni) que cerraría todo el arco de personajes del
MandoVerso que nos habían prometido hace unos meses. Y si esa película la iba a
dirigir Filoni, es de esperar que la primera en llegar también la dirija Filoni
en solitario o junto a Jon Favreau.
Sea lo que sea lo sabremos antes de que finalice el año.
Cerramos otro años más llenos de noticias, tráileres e imágenes, que son en
realidad lo que le dan salseo al cine. Como es costumbre en este mes llegará un
aluvión de películas con temática navideña, cine infantil y algún que otro
blockbuster como es nuestra esperadísima Godzilla:
Minus One que no se retrasará más y que se estrenó ayer 1 de diciembre en
toda España.
Recordemos qué estará en cines este mes: El Godzillade Takashi Yamazaki nos
emocionará y tocará la fibra con esta nueva entrega que nos llevará otra vez al
final de la Segunda Guerra Mundial y a la aparición de este Kaiju.
Noche de Paz tiene de navideño el
título ya que es la nueva película de John Woo con Joel Kinnaman apartándose un
momento de Para toda la humanidad
para cumplir su venganza silenciosa.
Paul King, director de las dos entregas de Paddington
y próxima mente la tercera en Perú, nos revive a Willy Wonka con esta precuela interpretada por Thimotheé Chalament para
contarnos el origen del cuento de Roald Dahl Charlie y la fábrica de chocolate. La película contiene varios
números musicales, muchos colores y sobre todo chocolate.
La partitura es una vuelta de tuerca a la leyenda alemana
de El flautista de Hamelín que los
Hermanos Grimm hicieron suya al registrarla junto con otros cuentos. Dirigida
por el islandés Erlingur Thoroddsen, poco conocido pero con buenas críticas en
sus dos últimas películas, y que ya tocó
otro cuento como era el de El hombre del
saco en Chilod Eateren 2016,
pero con menos acierto según la crítica. Esta fue la última película del actor
Julian Sands (Warlok o Una habitación con vistas) que murió este
año de forma extraña al salir a andar al campo (el 13 de enero) y no regresar,
encontrando su cadáver a finales de junio.
Siguiendo con el tono musical y no tan siniestro el mismo día 6 llega Maestro, un biopic sobre el compositor
y director de orquesta Leonard Bernstein y nueva película coescrita, dirigida y
protagonizada por Bradley Coopper que huele a Oscar, y que se estrenará el 20
de diciembre Netflix.
Lo mismo ocurrirá con La sociedad de la
nieve de J. A. Bayona que primero se estrenará en cines el 15 y el 4 de
enero en Netflix. Mi recomendación: id a verla al cine. Esta película hay que
verla en cine.
Bayona adapta esta vez la novela La
sociedad de la nieve uno de los varios libros que surgieron tras estrellarse
el vuelo 571 de la Fuerza Aérea Uruguaya con un equipo de rugby y todo lo que
ocurrió después con sus supervivientes y que ya en 1993 lo contó Frank Marshall
en ¡Viven!
Y por fin podremos disfrutar en salas de La espera, thriller que se ha hecho larguísimo su estreno tras
pasar por varios festivales y nueva película de F. Javier Gutiérrez, con un monstruo
de la interpretación como es Víctor Clavijo.
Y la cosa comienza a oler a blockbuster navideño el 20 de diciembre con el
estreno de otra esperadísima como es Aquaman
y el reino perdido de James Wan, y de la que tanto hemos hablado durante su
largo desarrollo, rodaje, juicios de actores y postproducción. Así que por fin
toca ya ir a verla y pasar página... Porque aunque lo quiera Wan, Gunn no le
dejará hacer un Aquaman 3, ¿o quizá
sí?
El peor equipo del mundo es otra
película de la que os hemos hablado largo y tendido, con su cambio de
protagonista y vuelta al rodaje, largo montaje y Taika Waititi. ¿Qué puede
salir mal?
Esta cinta además es el detonante de nuestras Cookies on Cookies de MartiNina, desarrollando el tema de las
películas vinculadas con el mundo del fútbol.
Con estas películas que os recomendamos cerraremos este año 2023, sin olvidar
nuestra sección de Maruja de Cine con
Maruja Bergman que este mes se centrará en desglosar qué ha pasado y pasará con
Scream 7, Superman: Legacy y otra vez el cacareado nombre de Taika Waititi al
que muchos ya han puesto en el punto de mira debido a una artículo de lo más
tóxico en la revista Variety.
Sólo me queda desearos unas Felices Fiestas y vernos otra vez en 2024.
De gritar. Todo lo relacionado con Scream
7 ha sido de gritar en estas últimas semanas.
Antes del despido de Melissa Barrera ya se contaba con un cambio radical en Scream 7, y el motivo principal era que
Jenna Ortega no iba a volver. Lo sacaron a la luz tarde, sí, pero esta decisión
ya estaba tomada hace meses.
Tanto Ortega como Barrera firmaron por dos entregas de Scream, sólo dos, pero
no dijeron nada de forma pública porque los fans de estas dos actrices y de la
serie, viéndolas como las nuevas Neve Campbell y Courtney Cox de la ‘nueva
trilogía’ como las hermanas Carpenter, montarían un buen pollo en redes
sociales y podrían sabotear la futura película. Por eso mismo se ocultó esos
dos puntos. Nunca estuvieron Ortega y Barrera en Scream 7.
Pero Spyglass tampoco quería pillarse los dedos con lo que, sabiendo que Ortega
no podría rodar por su agenda de proyectos, quizás rescatarían a Barrera para
un cameo en la nueva película, dando a entender que podrían regresar las dos
para una… ¿Scream 8? No, eso ya no
va a suceder nunca por todo lo que se ha montado con el despido de Barrera que,
sí, fue un despido, aunque no estuviera contratada, sí que le habían pedido una
participación en la nueva entrega. Un contrato de palabra.
Pero lo que sí ha ocurrido con Melissa Barrera es que quizá sus comentarios y
primer apoyo al pueblo palestino se entendiera más como un comentario
antisemita, y esto sí que le podría cerrar muchas puertas en el futuro y no
sólo en Spyglass o en la saga de Scream.
Recordad que hace años una actriz en ciernes como Megan Fox por un
desafortunado comentario en una entrevista al decir que “Michael Bay es como
Hiter en el plató”, y algunas fuentes aseguran que esto no le hizo ninguna
gracia a Spielberg (productor) y ya sabéis el resto de la historia. No regresó
a la saga y se le hizo el vacío en la industria porque claro… es mejor estar a
bien con Spielberg que con una actriz desconocida.
También le ocurrió a Gina Carano pero en este caso la actriz fue más bocazas en
su comentario antisemita y de ultraderecha, y quien ha pasado de puntillas por
una polémica que no estalló del todo fue el joven Noah Schnapp que interpreta a
Will Bryers, y no me refiero a la polémica con la cantante Doja Cat, de la que
compartió unos mensajes de texto en sus redes sociales, cuando esta le pedía el
teléfono de otro actor del reparto, sino a sus comentarios como “O están con
Israel o están con el terrorismo”, para luego colgar una historia en Instagram
donde sale con unos amigos en una cafetería con pegatinas con la leyenda de “El
sionismo es sexy” y “Hamás es Isis”. A ver, chaval, no se debe frivolizar con
una guerra en la que todos sabemos que los motivos, además de ocupación e
invasión, son religiosos y xenófobos.
Si ya una guerra en el siglo XXI me parece absurda, una guerra por motivos
religiosos, los que sean del bando que sean, me lo parece aún más.
Pero volviendo al tema que nos compete, Scream
7, y según dice Variety (Esta revista o cualquiera con dos dedos de frente),
si todo esto es así la reescritura de guion será más radical. Una cosa es
contar una historia con otros personajes tirando del gancho de una actriz de
las películas anteriores, y otra es volver a reiniciar como hicieron con Scream 5, como si en toda USA a un
grupo de tarados que quieren emular su serie de terror Stab se dedicaran a
matar a sus compañeros de instituto. Convirtiendo la serie en una antología con
distintos personajes e historias diferentes unidas por la muerte.
Otras fuentes apuntan a que podrían regresar Neve Campbell, que sería como dar
un golpe maestro en la franquicia, y el actor Patrick Dempsey, que creo que no
ha salido en ninguna película de la saga Scream,
pero sí en el reciente slasher Black Friday
(Thanksgiving) de Eli Roth. Película
que esperamos que siga en ese tono con más entregas.
Como recordaréis Neve Campbell dijo que no a volver a la saga por dos motivos.
Uno el de su caché y otro porque estaba grabando la serie El abogado de
Lincoln, que lleva ya 3 temporadas, y en Twisted Metal, serie de Peacock que
aún no ha llegado a España. Otro tema del mes ha sido la confirmación de Nicolas Hoult en el papel del
nuevo Lex Luthor en Superman: Legacy
de James Gunn. Recordad que ya participó en el casting de los fans (no
confirmado por el casting oficial) para el papel de Superman, pero fue el
primero que descartamos de ese grupo porque no pegaba para Superman ni con
cola. Uno de sus defectos es que es muy alto, pero mucho. Mide 1,89, y se
supone que como Clark Kent debe pasar desapercibido entre la multitud. Así que descartado
por ser demasiado alto y llamativo.
Por otro lado dándole este papel de villano Hoult dará la talla porque es muy
buen actor, y porque tiene un registro que va mucho más allá de una cara bonita
y un tipo altísimo. El rumor de otros actores que pudieron ser el nuevo Luthor
se habla de Bill Skarsgard, que se va a pillar un trauma de tanto interpretar a
villanos, y Bradley Cooper que sí, estaría encantada de que fuera Luthor porque
tiene el carisma del embaucador carismático y sociópata que es el personaje.
Sara Sampaio, la actriz portuguesa interpretará a Eve Teschmacher, personaje
que salía en el Superman de Richar
Donner en 1978, interpretado por Valerie Perrine, y en la ficción novia/ayudante
de Lex Luthor, Interpretado por el enorme Gene Hackman.
Skyler Guisondo también se suma al reparto en el papel de Jimmy Olsen, y que
recientemente vimos en El Resort en Movistar+,
serie que tenéis que ver sí o sí e inmediatamente antes de que finalice el año. Con esto Gunn ya puede ponerse a rodar, que lo hará, porque por ahora se está
trabajando en los decorados y vestuario, mientras él sigue escribiendo los
guiones de la segunda temporada de Peacemaker.
Cierro este mes con una entrevista a Taika Waititi que estrena El peor equipo del mundo, película un
poco accidentada con su postproducción y nuevo rodaje y vuelta a la
postproducción) en el podcast SmartLess y de la que Variety se hace eco con este
titular tan… cabrón:
“No tenía ganas de dirigir una película para Marvel. Acepté Thor Ragnarok porque era pobre y tenía
que alimentar a mis hijos.”
Dejando a un lado que no me gustan muchas de las producciones de Waititi, crear
un interés por la lectura con ese titular, cuando has sacado la información de
un podcast sonde los invitados están más sueltos y hablan de los que les de la
real gana… me parece una cabronada. Y así os lo digo.
Curiosamente Thor: Ragnarok fue una
de las mejores películas en taquilla de Marvel y luego Thor: Love & Thunder que fue muy taquillera aunque luego muchos
se desdijeran del “es la mejor película donde he trabajado”.
La charla en el podcast fue más desenfadada y Waititi dijo: “No tenía ningún
interés en hacer esas películas (de superhéroes), no las tenía en mente como
futuros proyectos como autor, pero era pobre y acababa de tener a mi segundo
hijo y pensé: Esta es una gran oportunidad para alimentar a estos niños. Thor será
la franquicia menos popular. Nunca leí sus cómics de niño. Así que leí uno de
esos cómics y seguía desconcertado con este personaje. Cuando me llamaron para
dirigirla pensé. Seguro que soy el último director al que se lo han preguntado”.
Ragnarok terminó haciendo en
taquilla 853 millones de dólares y fue el pasaporte de Marvel para que dirigiera
la siguiente Thor: Love & Thunder
que hizo 760 millones de dólares. Siempre hablando de la taquilla mundial
sumando la americana.
En cuanto al “despido” de Waititi en Thor
5 dijo en la entrevista: “Sé que no me van a llamar. Voy a concentrarme en
estas otras películas que he firmado, Pero me encanta Marvel y me encanta
trabajar con ellos. Y me encanta Chris”.
Waititi tiene en su agenda proyectos para entretenerse durante los próximos 6
años. Uno de ellos esa película del universo Star Wars.
Respecto a Marvel también dijo que no se sentiría engañado si Marvel decide
contratar a otro guionista y director para Thor 5, y jugó con el término de “tenemos una relación abierta” por si Marvel
quiere conocer a otras personas “Estoy feliz con ellos e igual volvería a la
cama algún día”.
También hay otro tema, fuera de esta entrevista a Waititi que es bueno recordar
y son las declaraciones de Chris Hemsworth donde no sabía si continuaría como Thor en el futuro o en una película
más. Thor: Love & Thunder
comentó a la revista GQ cuando se le preguntó por el cabreo de los fans con
esta peli por su humor bobalicón, a lo que respondió Hemsworth que se había
divertido demasiado rodando la película y se volvió demasiado tonta. Que se les
fue (a todos) de las manos con el buen rollito.
Feliz Navidad. Espero veros a todos en 2024.
Id al cine, se está calentito y os contarán historias inimaginables.
Terminamos el año, una vez más, Cookies sigue adelante, a pesar de pandemias,
guerras, amnistías y otras zarandajas y vamos a terminar con una de las mayores
pasiones del público mundial. Este mes se estrena “El peor equipo del mundo”,
película basada en la historia real de Thomas Rongen, entrenador de fútbol que
trató de convertir al equipo de la Samoa Americana, unos perdedores natos, en
un combinado ganador. Film dirigido por Taika Waititi, el mismo de las dos
últimas entregas de Thor y de series como Lo que hacemos en las sombras y
Nuestra bandera significa muerte, que nos da pie, o mejor dicho, balompié, para
hablar del llamado deporte rey, el fútbol.
¿Cuándo se inventó el fútbol? Pues al parecer el ser humano lleva muchos siglos
jugando a este deporte sin llamarlo fútbol ni utilizar las reglas actuales. Fue
en 1863 a través de la Asociación Inglesa de Fútbol cuando esta práctica
deportiva se oficializó. El nombre viene, por si alguien no lo sabe, de las
palabras foot, que significa pie, y ball, que significa bola, así que en
español se le llama también balompié por esa razón. Obviamente no voy a
explicar las reglas del fútbol, porque para eso necesitaríamos casi una
enciclopedia, pero destacaré algunas cosas antes de entrar en materia con las
series y películas dedicadas a este deporte que mueve tanto dinero como
violencia y diversión, para algunos.
Antes de nada, debo decir que personalmente el fútbol me aburre. Considero más
divertido ver volar a una mosca. Pero en fin, eso es cosa de cada uno. Lo que a
mí me va es el cine, y esa es una de las razones por las que colaboro en esta
página, pero mira tú por dónde, que también me han gustado algunas (no todas)
las películas que he visto con el fútbol como protagonista.
En el fútbol se pueden destacar miles de anécdotas, de goles espectaculares, de
jugadas magistrales, de momentos míticos como el famoso España - Malta, un
partido de clasificación para la Eurocopa que se saldó con 12 goles a favor de
España, o cuando Ramón Unzaga, un español nacionalizado en Chile metió un gol
lanzando el balón mediante una voltereta vertical en el aire, movimiento que
posteriormente se conoció como “la chilena”. Y en cuanto a nombres que a todos
nos sonarán, tenemos a Lionel Messi, Cristiano Ronaldo, Neymar Mbappé, Benzemá,
David Beckham, y para los más veteranos, Beckenbauer, Johann Cruyff, Alfredo di
Stéfano, y los elevados al olimpo del deporte Diego Armando Maradona y Edson
Arantes do Nascimento, más conocido como Pelé, y que participó en varias
películas sobre fútbol.
No podemos olvidarnos del fútbol femenino, que comenzó mucho más tarde, en 1895
con el British Ladies Football Club, que pronto fue disuelto, y durante décadas
se prohibió que las mujeres jugasen al fútbol, pero esto ya es harina de otro
costal. No fue hasta 1969 cuando el fútbol femenino fue aceptado en los campos
de juego. Y sí, el fútbol es origen de muchas historias bonitas y otras no
tanto. Solo hay que buscar en youtube “pelea de padres en partido de fútbol
infantil” y ya veréis cuánto amor y buen rollito hay. Todo padre quiere que su
hijo llegue a ser un Messi o un Ronaldo (antiguamente un Quini o un Amancio)
para que gane millones y les mantenga, pero eso es algo que no está al alcance
de cualquiera.
Termino ya esta introducción considerando que es una obscenidad la cantidad de
millones que se invierten en fútbol y que se pagan a los jugadores, en
comparación con el que se invierte en cosas más educativas, pero esta no es una
sección de debate, sino de cine, así que nos ponemos nuestra equipación, hacemos
calentamiento y nos disponemos a entrar en el patio de butacas para sentarnos
cómodamente a ver cómo son otros quienes corren, meten goles y viven todo tipo
de historias alrededor de un balón o en el entorno de este deporte. Que el
árbitro pite el comienzo del partido.
Comenzamos con el corto mudo de 1914 Peladilla va al fútbol, que no es un corto
de Charles Chaplin, sino de Benito Perojo, un imitador del famoso actor y
director americano, que se hacía llamar Peladilla, y realizó varios minifilmes
con el atuendo característico de Charlot, en este caso, acompañando a su novia
a un partido de fútbol donde le sucederá de todo.
En The Arsenal Stadium mystery, la estrella de un equipo de fútbol amateur que
juega contra el Arsenal, en un estadio repleto de público, se desmaya en mitad
del partido y acaba muriendo, al parecer envenenado, así que el cuerpo policial
de Scotland Yard envía a un detective para que intente resolver el caso. La
película Pelota de trapo, convertida en un clásico del cine argentino, cuenta
las andanzas de un joven que juega a diario con una pelota de trapo, partidos
de fútbol con sus amigos, hasta que logra hacerse con una de cuero. Al crecer
se convierte en un gran jugador, pero una enfermedad le obligará a retirarse.
Hay una secuela de este film titulada Sacachispas.
La biografía del futbolista y entrenador húngaro Ladislao Kubala, considerado
uno de los mejores de la historia, se refleja en el drama Los ases buscan la paz,
protagonizado por el mismo Kubala, en el que vemos cómo es apartado de su
equipo cuando se niega a cumplir ciertas instrucciones, huyendo
clandestinamente del país y llegando a Roma para entrenar un equipo, y
posteriormente a España, donde llegará a jugar con la selección española. Once
pares de botas es un film español en el que un jugador de fútbol tiene
problemas sentimentales cuando su novia pretende abandonarle porque su pareja
sufre el asedio de una admiradora, y además descubre que dos de sus compañeros
de equipo han sido sobornados.
Detenemos un momento el partido para sentarnos en el banquillo y ver El
fenómeno, con Fernando Fernán Gómez interpretando a un catedrático de la
Universidad de Frankfurt que es confundido con un futbolista ruso y recibido
como una estrella cuando llega al aeropuerto de Madrid. Ignorando lo que pasa,
el profesor se verá obligado a hacerse pasar por el futbolista hasta que llegue
el auténtico jugador, aunque su carácter extremadamente educado le hará perder
el balón más de una vez.
Continuamos con el partido. Una historia autobiográfica es la de otra leyenda
del fútbol, Alfredo Di Stefano, a quienes unos gamberretes le roban la cartera,
pero al descubrir de quién es, se la devuelven y entablan una relación amistosa
con el jugador, que decide crear con ellos y otros chicos un equipo de fútbol
llamado Saeta, ya que a él se le conoció como la Saeta rubia. Y este es el
título de la película. En el film Tres de la Cruz Roja, vemos a tres clásicos
del cine español, Manolo Gómez Bur, Tony Leblanc y José Luis López Vázquez como
grandes aficionados al fútbol que se presentan a trabajar como voluntarios en
la Cruz Roja, cuando descubren que con el uniforme de camillero pueden entrar
gratis en cualquier estadio de fútbol.
La producción checa Ivana al ataque nos muestra a una niña a la que le encanta
al fútbol y pasa de jugar con muñecas. Los chicos la marginan y no quieren que
juegue con ellos, pero ella se las apañará para jugar partidos sin que sus
compañeros sepan que es una chica. Otro gran icono del cine español es el padre
de todos, Julio Iglesias, que de joven pintaba para futbolista y llegó a jugar
con el Real Madrid, pero un accidente de tráfico le impidió volver a pisar el
campo y desde entonces se dedicó a la canción, llegando a ser quien hoy es,
allá en Miami. Tal vez si no fuese por aquel accidente, media población de
España no habría nacido. Ejem. En esta película se cuenta esa historia, no de
forma autobiográfica sino como algo ficticio, pero está basado en hechos
reales.
Atención de nuevo, el árbitro ha pitado una falta y el entrenador envía al
banquillo a unos cuántos para sustituirlos por otros. Hacemos una nueva pausa
para ver Las Ibéricas F.C, una comedia que reivindica el fútbol femenino, aún
denostado y menospreciado por machirulos como un tal Rubiales, supongo que os
sonará a muchos. En esta película las protagonistas son más admiradas en el
campo de juego por su físico que por su habilidad con el balón, típico de las
comedias machistas de los 70, y además se cuenta la situación sentimental de
cada una de las jugadoras, condicionadas por su afición al fútbol.
Volvemos al campo, esta vez con La Raulito, historia real sobre María Esther
Dufou, una mujer de apariencia masculina que pasó por varios reformatorios por
su afición a romper escaparates y llevarse merchandising del club argentino
Boca Juniors, del que era gran aficionada. A pesar de todos los avatares que la
llevaron a varios procesos judiciales, acabó siendo la simpatizante más
conocida del club. Y seguimos ahora con tres series de televisión muy populares
en nuestro país. En lo que respecta a series hay un número bastante alto,
especialmente en formato de anime, pero aquí se hicieron populares la americana
Sport Billy, que contaba la historia de un habitante del planeta Olympus, que
viajaba a la Tierra con su bolsa mágica de la que podía sacar cualquier cosa,
un poco al estilo Doraemon, aunque su misión era promover el trabajo en equipo
y el espíritu deportivo, contrariamente a sus enemigos, la Reina Vanda y su
ayudante Snipe, que pretendían destruir todos los deportes de la galaxia.
La segunda serie está inspirada en el Mundial de Fútbol que se celebró en
España en 1982, titulada Fútbol en acción y que estaba protagonizada por tres
frutas cítricas, Naranjito, su novia Clementina y su amigo Citronio,
acompañados del robot Imarchi, y que incluían imágenes de los mundiales de
fútbol además de las reglas de este deporte, que un grupo de malvados intentaba
boicotear.
Pero la serie que más marcó a nuestra generación, allá por los 80, fue sin duda
Campeones, también conocida como Óliver y Benji, protagonizada por un joven de
12 años llamado Óliver que llega a una ciudad de Japón donde existe su club de
fútbol favorito, en el que juega el que considera mejor portero del mundo,
Benji, y su pretensión es ganar el campeonato nacional de fútbol mediante unos
partidos que ocupaban como unos veinte episodios cada uno de ellos, desde que
el árbitro pitaba el inicio del partido hasta que se metía un gol. Sí, aquellos
partidos duraban más que una pausa publicitaria de La Sexta. Y no os
preocupéis, que al final del artículo os dejo la sintonía para que la recordéis
y la cantéis a coro. Sigamos ahora con el listado.
Pero aquí llega de nuevo el árbitro, esta vez para pitar un penalti cometido
por el equipo visitante, así que mientras se falla ese penalti vamos a ver la
que para mí es la mejor película de fútbol de la historia. Transcurre durante
la Segunda Guerra Mundial, y nos muestra un campo de prisioneros donde varios
de ellos practican el fútbol por afición, de manera que el comandante del campo
tiene la idea de organizar un partido de fútbol entre la selección alemana y un
equipo formado por los prisioneros, que aceptan el desafío. Lo que no sabe el
comandante del campo es que ese desafío será la oportunidad de los prisioneros
para fugarse del campo de concentración. Protagonizada por Sylvester Stallone y
Max von Sydow, participan además varios futbolistas auténticos ejerciendo como
prisioneros y encabezados por ¿adivináis quién? Pues sí, Edson Arantes do
Nascimento, más conocido como Pelé. Su épico título, Evasión o victoria.
Volvemos al encuentro con nuestros rivales y seguimos jugando. En la película
Todo por mi chica, el cómico Rodney Dangerfield interpreta al empleado de una
compañía que quiere subir de puesto, y para ello se presta a ser el entrenador
de fútbol de un equipo femenino patrocinado por la empresa, pero el tema es que
no tiene ni idea de fútbol y además el equipo está lleno de incompetentes, así
que para solucionarlo convence a su hijo, que es un buen jugador, para vestirse
de chica y hacerse pasar por miembro del equipo. Le ballon d'or es la historia
de un chico de 12 años que se pasa el día jugando al fútbol y quiere llegar al
éxito. El problema es que vive en un pequeño pueblo africano y las
posibilidades de salir de allí y triunfar en el campo son aparentemente
imposibles.
Somos los peores nos cuenta cómo en una ciudad de Texas, desanimada porque su
mayor industria va a cerrar, una profesora de primaria recién llegada decide
organizar un equipo de fútbol para participar en un torneo, aunque los
jugadores reclutados son torpes y no meten ni un gol. El sheriff de la ciudad,
antiguo entrenador del instituto, decide echarle una mano y convertir a los
jóvenes en atléticos deportistas lo bastante preparados para enfrentarse a los
campeones del estado, historia que veréis repetida en muchas películas
deportivas. Y de nuevo paramos el partido, ya que al árbitro le ha dado un
soponcio por el calor, así que nos sentamos de nuevo a esperar a que se
recupere mientras vemos Matías, juez de línea, una película que forma trilogía
con Justino, un asesino de la tercera edad y Atilano presidente, todas
dirigidas por un dúo que se hacía llamar La Cuadrilla. Cuenta cómo un juez de
línea que se encuentra en pleno partido de la selección española, pita un penalti
que hace perder a España la clasificación para el mundial, por lo que Matías
debe salir de allí corriendo para que no lo linchen, aún teniendo la razón.
Cuando se refugia en su pueblo descubrirá que todos los vecinos se dedican al
contrabando de alcohol.
A poco de terminar la primera parte del encuentro, seguimos repasando la
presencia del fútbol en el cine y la televisión. Historias del fútbol fue una
serie de animación que explicaba las reglas del fútbol en episodios ambientados
en diversas épocas de la historia, además de fomentar el fair play, es decir,
el juego limpio y contar divertidas anécdotas en el paso de este deporte a
través de los años. Golpe de estadio nos cuenta cómo en un pueblo de Colombia
lleno de aficionados al fútbol, cercano a una zona donde el ejército y la
guerrilla se enfrentan continuamente, falla la cobertura de televisión en plena
preselección para el Mundial de Fútbol, de modo que los contendientes acordarán
una tregua para resolver este problema, mucho más gordo que aquel por el que se
enfrentaban. Y en El portero vemos a un guardameta intentando sobrevivir
durante la postguerra civil española yendo por los pueblos y desafiando a los
habitantes a que intenten marcarle un gol de penalti. En sus andanzas llegará a
encontrarse con un sargento de la Guardia Civil que le implicará en un
conflicto entre los maquis y los franquistas.
Y cuando el portero pita el final del primer tiempo, nos encontramos con la
película más psicotrónica que jamás ha hecho nadie sobre fútbol, dirigida por
Stephen Chow, el mismo de otra locura titulada Kung Fu Sion. En este film, un
discípulo de shaolin intenta dar a conocer el kung fu a la sociedad moderna,
encontrándose con un antiguo futbolista sin éxito, con el que decide formar un
equipo de fútbol que jugará partidos con otros equipos realmente duros, todos
ellos empleando las artes marciales en los partidos, logrando así un
espectáculo nunca antes visto en un campo de fútbol ni en una pantalla de cine.
Para no perdérsela.
Comienza el segundo tiempo y seguimos repasando nuestro listado. En la serie
Mujeres de futbolistas tres mujeres de origen humilde cambian su estilo de vida
cuando sus maridos son fichados para un equipo de fútbol de la Primera División
inglesa, y de pronto se ven rodeadas de lujo, fama, fanáticos y paparazzis. El
film Quiero ser como Beckham nos muestra a una chica de nacionalidad india que
quiere jugar al fútbol como su estrella del deporte favorita, David Beckham, y
una joven de su edad la invita a unirse al equipo femenino local, en contra de
sus padres, que solo quieren que estudie Derecho y aprenda a cocinar, como su
hermana mayor, que está prometida con un buen hombre. Cosas de las tradiciones
machistas. Y para más inri, a la chica y a su amiga les gusta el mismo hombre,
su entrenador. Las Fieras Fútbol Club es una saga de seis películas alemanas
sobre una pandilla de chicos que fuera del instituto se dedican a su pasión, el
fútbol. Pero durante las vacaciones, su campo se convierte en un barrizal a
causa de la lluvia, sus padres no están a favor de que se pasen el día jugando
y para empeorar las cosas un grupo de chicos mayores, más brutos y con el
encefalograma más plano que una meseta han ocupado el campo, así que su única
opción es retarles a un partido para decidir quiénes se quedan y quiénes se
van. Esto pasa en la primera película, en las siguientes se enfrentarán con
otros equipos demostrando que son los mejores con el balón.
Tempus fugit es una interesante producción española de ciencia ficción y bajo
presupuesto, en la que un relojero descubre, a través de un individuo que viene
del futuro, que el fin del mundo es inminente. Junto con su pareja intentará
evitarlo, pero sucede que el vecino descubre que su equipo favorito, el F.C.
Barcelona, sufrirá una terrible derrota en el próximo partido, así que
intentará que el fin del mundo no sea impedido, para evitar que el Barça pierda
su último juego antes del apocalipsis. Días de fútbol es una comedia dramática
sobre un grupo de amigos que no han logrado sus sueños en la vida, incluso
alguno acaba de salir de la cárcel, así que se reúnen y deciden disfrutar de
algo en su etapa adulta, volviendo a montar el equipo de fútbol que tenían de
jóvenes y tratar de ganar un premio en algún campeonato, aunque sea de fútbol
7, una variante del fútbol tradicional en la que cada equipo compite con 7
jugadores en lugar de 11.
Apenas comenzado el segundo tiempo, alguien ha arrojado algo al campo desde las
gradas, así que toca limpieza y cada equipo se retira a su banda. Antes de que
lo recojan todo nos vemos Un entrenador genial, comedia con Will Ferrell sobre
un hombre con un padre demasiado competitivo del que está harto. Un día decide
entrenar al equipo de fútbol en el que juega su hijo para descubrir que su
padre, es decir, el abuelo del niño, es el entrenador del equipo favorito de la
liga, así que pondrá todo su empeño en llegar a la final no solo para llevar a
su equipo a la victoria, sino también para darle una lección de humildad a su
padre.
Una vez limpio el campo, volvemos a la carga con El penalti más largo del
mundo, comedia española en la que un tío humilde, que trabaja en el
supermercado del barrio y es portero suplente de un equipo de tercera regional,
ve su vida cambiar cuando, después de haberse pasado toda la temporada sentado
en el banquillo, tiene que sustituir al portero principal porque se ha
lesionado, y debe parar un penalti que de hacerlo llevaría a su equipo a subir
de categoría. Pero sucede que unos hinchas invaden el campo y el partido se
suspende, debiendo esperar una semana a que el penalti sea tirado, siete días
durante los cuales el hombre se convertirá en el héroe de su barrio. La
película ¡Goool! así, con tres oes, es la historia de un muchacho que vive en
un barrio mexicano, que cruza la frontera con América junto a su familia,
convirtiéndose en un inmigrante ilegal. Su sueño es jugar al fútbol
profesional, y cuando un jugador de la Premier League inglesa le ve en acción
decide ofrecerle irse a Inglaterra para jugar en el Newcastle United, uno de
los equipos de mayor historia de Inglaterra. Pero el chico sabe que si acepta
la oferta nunca podrá regresar con su familia, por estar viviendo ilegalmente
en Estados Unidos.
Hooligans nos mete en el peligroso mundo de los hinchas de fútbol a través de
un joven expulsado por error de la universidad de Harvard, que se muda a
Londres y termina introduciéndose en el mundo de las bandas callejeras de
hooligans. La serie animada Galactik Football nos muestra una visión diferente
del fútbol, convirtiéndose en elemento de poder en la galaxia, que enfrenta a
equipos de diversos planetas y con partidos en los que está permitido utilizar
superpoderes para tratar de ganar. En La gran final seguiremos la odisea de
tres hombres que viven en tres lugares remotos y aislados del planeta, y los
tres ansían ver la final de la Copa del Mundo en 2002, entre Alemania y Brasil.
Offside (Fuera de juego) es una comedia sobre una mujer iraní que se viste de
hombre para poder ir a un partido de fútbol, ya que en Irán las mujeres tienen
prohibido acudir a los partidos ¿por qué? Ni idea. El caso es que la detienen,
la encierran junto a otras mujeres en la misma situación y deberán seguir el
partido a través de los comentarios de su carcelero, que no tiene ni idea de
fútbol.
Se detiene de nuevo el partido porque a un jugador le ha dado un soponcio
debido al esfuerzo y al calor reinante, así que el banquillo nos espera para
disfrutar con The damned united, la historia real de Brian Clough y sus días
como entrenador del equipo Leeds United, que venía de vivir una racha de éxito
con su antiguo entrenador, pero a costa de ejercer un fútbol agresivo e
incompatible con el espíritu deportivo que se supone hay que demostrar en el
campo.
Una vez recuperado el jugador de su desmayo, vamos a continuar. En Unidos por
un sueño, un profesor es contratado para impartir clases de inglés en una
estricta escuela alemana, en 1874. El profesor descubre que los alumnos han
sido educados con prejuicios sobre Inglaterra, y para cambiar esa mentalidad y
despertarles entusiasmo por el idioma, les enseña el deporte típico de su país,
el fútbol. Aunque los padres de los estudiantes, las autoridades y los
estirados colegas del oficio se muestran contrarios a este método de enseñanza,
los niños demostrarán que todos están equivocados. United está basada en la
historia real de un equipo del Manchester United que ganó la liga inglesa y
posteriormente fue protagonista de un accidente de avión que se llevó la vida
de ocho de ellos. La historia está contada a partir de entrevistas con los
supervivientes y las familias de los fallecidos. En Un buen partido, el director
de En busca de la felicidad, nos cuenta la historia de un exitoso ex-jugador de
fútbol que está en horas bajas y viaja de Europa a Estados Unidos para
reconciliarse con su ex-mujer. Al no tener trabajo decide entrenar al equipo de
fútbol infantil en el que juega su hijo, y despertará la admiración de todas
las madres del colegio.
En La gran familia española, una gran familia española (valga la redundancia)
celebra una boda nada menos que el día en que España ganó el Mundial de Fútbol
en Sudáfrica (sí, el del waka waka) allá en 2010. Vaya por Dios, no había otro
día mejor. Y el árbitro pita otro penalti, sacando tarjeta roja a un jugador
por darle un cabezao a otro, y tenemos que volver al banquillo. Este partido se
está haciendo más largo que los de Óliver y Benji. Bueno, pues es la
oportunidad para ver una peli de animación argentina titulada Metegol, que es
como llaman allí a los futbolines, ya sabéis, esa versión del fútbol que
podíamos encontrar antiguamente en bares y salas de juego (desconozco si sobrevivirá
alguno hoy en día). En esta película, un chico tímido deberá enfrentarse en un
partido a un rival muy habilidoso, y para entrenarle cobrarán vida los
jugadores de un futbolín, desenganchándose de sus barras y enseñándole los
valores del fútbol. Dirigida por Juan José Campanella, el mismo de El secreto
de sus ojos, es una buena opción para que los niños disfruten del fútbol desde
una perspectiva muy diferente y divertida.
El penalti ha sido fallado, así que el marcador continúa con la misma
puntuación. En el terreno aparece Goal of the dead, comedia de terror sobre un
pueblo del noreste de Francia en el que se juega un partido entre el equipo del
pueblo, que ha llegado a la final de la copa francesa, y el equipo favorito de
la liga. Pero gracias a que en el pueblo hay una central nuclear que debe estar
defectuosa, varios de los jugadores y aficionados se convertirán en zombies
radiactivos o algo así, y lo que menos importará entonces es el partido.
El drama sobre la biografía de Edson Arantes do Nascimento, también conocido
como Pelé, El nacimiento de una leyenda, cuenta la juventud del mito y su
ascensión y liderazgo en el equipo que conquistó el Mundial de 1958.
Por algo Brasil es uno de los equipos favoritos en cada Mundial, junto con
Alemania, Italia y Argentina. Y hablando de Argentina, de allí nos llega la
comedia El fútbol o yo, sobre una mujer harta de que la pasión de su marido por
el fútbol esté por encima de la pasión por su mujer, y tras que el hombre sea
despedido de su trabajo por estar viendo un partido en horario laboral, ella le
impone un ultimátum. Tendrá que decidir entre continuar con ella o quedarse con
el fútbol y sin mujer.
A pocos minutos de la final del partido, el equipo contrario mete un gol y hay
empate en el marcador, así que la cosa se decidirá en una prórroga. Hay un
descanso que nos da pie para disfrutar con Que baje Dios y lo vea, otra
comedia, esta vez sobre los monjes de un monasterio que solo tienen una opción
para evitar su quiebra económica y que el templo se convierta en un centro
turístico: ganar la Champion Clerum un torneo de fútbol europeo solo para
religiosos, pero literalmente, en su congregación no sabe jugar al fútbol ni
Jesucristo.
Ha terminado la prórroga y sigue el empate, así que comenzará una ronda de
penaltis, pero antes daremos un repaso por unas cuantas películas más. En la
misma línea de Muerte súbita, con Jean Claude Van Damme intentando impedir un
atentado terrorista durante un partido de hockey sobre hielo, La última jugada
nos cuenta lo mismo, pero con Dave Bautista intentando impedir un ataque
similar durante un partido de fútbol. 35000 espectadores corren peligro,
incluyendo a la hija de un antiguo compañero de armas del protagonista. La
miniserie Juego de caballeros nos cuenta los orígenes del fútbol, allá en la
Inglaterra del siglo XIX, donde dos futbolistas de distintas clases sociales
intentarán cambiar un deporte aún no profesional y convertirlo en algo mucho
más grande.
En la serie Ted Lasso, un entrenador norteamericando decide probar a entrenar
un equipo inglés, siendo contratado por la propietaria del club para que el
equipo fracase, dada la inexperiencia del nuevo entrenador, y que su ex marido
sufra por las derrotas de los jugadores. Pero la personalidad de Ted acabará
ganándose las simpatías tanto de la dueña como del propio equipo. Champions,
una producción árabe-española es un remake del Campeones que dirigió Javier
Fesser, solo que cambiando el baloncesto por el fútbol. Un entrenador de un
equipo árabe pierde el trabajo por su mala actitud durante un estresante
partido, y le encargan la labor de entrenar a un equipo compuesto por jugadores
con diversidad funcional (erróneamente llamados discapacitados), que a través
de su ingenuidad y buen humor le enseñarán al entrenador lo importante que es
vivir y no cabrearse por todo.
Bueno, pues la ronda de penaltis ha terminado y el árbitro pita el final del
partido con victoria del equipo visitante. Nosotros volvemos al banquillo y
terminamos la ronda de películas con tres títulos más, empezando por la serie
Maradona, sueño bendito, la biografía del legendario jugador argentino al que
llamaron “La mano de Dios”, mostrando varios aspectos de su infancia y adolescencia,
además de su importancia en la victoria del equipo durante el Mundial de México
en 1986. No sé si llegará hasta cuando comenzó su adicción a las drogas.
Nos vamos al vestuario para ducharnos y repasar las jugadas, mientras el
entrenador nos echa la clásica bronca que te echan todos los entrenadores,
ganes o pierdas, para luego dar un discurso motivador. Luego nos pone la
película El partido del siglo, que cuenta la historia real del Dinamo de Moscú,
un equipo que realizó una gira por Gran Bretaña en 1945 para enfrentarse con
distintos equipos del país y viendo como algunos corredores de apuestas
trataban de amañar los partidos y acusarles de ser espías soviéticos
infiltrados.
Y para terminar, antes de volver a casa y ser recibidos por los fans para
hacerse selfies y firmar autógrafos, amén de regalar alguna que otra camiseta,
nos vemos la última comedia española, Llenos de gracia, también basada en
hechos reales, en la que una monja fue enviada a un orfanato amenazado de
cierre, donde los niños se dedicaban a hacer gamberradas, pero la personalidad
de la monja atraerá su atención, y como retribución, ella cambiará la vida de
estos chicos formando con ellos un equipo de fútbol infantil.
Esto ha sido todo, como he prometido al principio, no quería dejaros sin las
ganas de escuchar de nuevo la sintonía de la serie Campeones, protagonizada por
Óliver y Benji. Seguro que todos la recordáis, aquí os queda, no sin antes
recordaros que el próximo mes lo comenzaremos con un chapuzón, ya que
hablaremos sobre natación y películas en que las piscinas tengan una
importancia fundamental. Y a ver si 2024 nos viene más refrescante, después de
un 2023 tan acalorado por el cambio climático y los bombardeos en Ucrania y
Palestina. Escuchad la canción y rezad por la paz en el mundo.