Tráiler para The Last of Us.
sábado, 3 de diciembre de 2022
Blue Beetle
Primer póster para Blue Beetle de Angel Manuel Soto, que sobrevivió a la escabechina de David Zaslav de hace unos meses, en la que cayeron y desaparecieron dos producciones ya rodadas como fueron Batgirl y Scooby Doo.
La película que llegará en agosto a los cines está protagonizada por Xolo Maridueña y Susan Sarandon como villana.
Mike Flanagan se ha enfadado (y con toda la razón)
Después de que Netflix cancelara la 2ª temporada de El Club de Medianoche, cosa que Mike Flanagan no se esperaba,
parece que le ha sentado mal y comentó en su Twitter hace menos de un día:
“Estoy muy decepcionado de que Netflix haya decidido no continuar con una
segunda temporada de El Club de
Medianoche, pero como prometí, aquí están las respuestas a los misterios
sin resolver de la primera temporada junto con los planes para continuar en la
segunda.”
Y acto seguido deja un enlace a su Tumblr donde lo cuenta todo, todo y todo.
Os dejo el enlace para que sigáis esta historia: Tumblr de Mike Flanagan
Por otra parte Flanagan también tiene otra serie con Netflix que es La Caída de la Casa Husher en los que
adapta varios relatos de de Edgard Alan Poe y que se encuentra en
postproducción. La primera temporada contaba con 8 episodios que serán los únicos
tras la marcha a Amazon Prime Video de Flanagan y su productor Trevor Macy como
os comentamos ayer en el número de diciembre.
Lo bueno de estos dos cerebros y de su productora Intrepid Pictures es que tras
ese estreno para 2023 de La Caída de la
Casa Usher en Netflix tiene en marcha ocho proyectos más que abarcan los
géneros de drama de terror, thriller, acción y ciencia ficción, con lo que
intenta consolidarse como una productora seria dentro de las producciones de
terror para cine y televisión.
viernes, 2 de diciembre de 2022
Editorial - Diciembre 2022
Cerramos el 2022 con el último número de Cookies
on the Net en este formato que conocéis y que tantos quebraderos de cabeza vivimos
y sufrimos porque, al fin y al cabo, todo se resume a algo tan simple (y poco
valorado) como es el tiempo.
Valoramos muchísimo vuestro tiempo y el nuestro, y han sido muchos años recopilando
noticias, rastreándolas para asegurarnos que su certeza, maquetándolas y colgándolas
cada mes en este site. Ahora ese trabajo será a diario. Volveremos a nuestros
orígenes, a picotear noticias en esta nueva localización.
Ya la estáis memorizando en vuestros navegadores porque lleva funcionando desde hace días y en ellas encontraréis este número de diciembre más otras noticias que hemos colgado en Facebook.
Ya la estáis memorizando en vuestros navegadores porque lleva funcionando desde hace días y en ellas encontraréis este número de diciembre más otras noticias que hemos colgado en Facebook.
También queremos darle las gracias a alguien que siempre ha estado ahí, desde
la primera vez que apareció Cookies on
the Net en internet y ese es Miguel Ángel Remesal. GRACIAS por soportarnos
y apoyarnos durante estos 26 años, amigo.
Al igual que le damos las gracias a todos los redactores que han pasado por
aquí con sus secciones, aportando su intelecto y entusiasmo compartiendo sus
conocimientos y amor por el cine fantástico, de acción y terror. Gracias a los
que estuvieron y están.
Han sido (y seguirán siendo) muchos años compartido con vosotros emociones con
noticias y tráileres, como para que por falta de tiempo dejemos Cookies on
the Net y para que eso no ocurriera teníamos que cambiar nuestra forma de
trabajar, de disfrutar y de compartir con vosotros nuestra pasión por el cine.
Tras esta explicación y nuevo futuro de Cookies
on the Net vamos con el último número de 2022 recordándoos lo que os
esperan en nuestras secciones además de muchas noticias de cine y televisión.
En Cookies on Cookies haremos un repaso a los
planetas. No a la obra del compositor Gustav Holst, sino a los planetas a los
que hemos viajado gracias al cine.
En Pase de Prensa, el último pase de prensa porque Maruja Bergman
quiere explorar otra línea de periodismo en la nueva Cookies on the Net, haremos un repaso de lo que llenará las
carteleras este diciembre.
En Basado en Hechos Reales conoceremos a las
periodistas Jodi Kantor y Megan Twohey quienes
desenmascararon las actividades poco profesionales y sexuales de Harvey
Weinstein.
Y por último en La Senda conoceremos más a
Jaume Balagueró con el estreno de su última película Venus.
Sólo nos queda desearos unas Felices Fiestas y nuestro deseo de seguir juntos en
nuestro nuevo formato.
¡Feliz Navidad!
COOKIES ON COOKIES
HABLEMOS DE PLANETAS
Este
mes se estrena, casi 15 años después de la primera, la secuela de “Avatar”, a
la que se le añade “El sentido del agua”. No sé qué le pasa a James Cameron con
el agua, pero primero fue “Abyss”, ahora “Titanic” y ahora los pitufos gigantes
en remojo. Es como la niña de “Señales”, obsesionada y con la casa llena de
vasos de agua. Y lo bien que le vinieron para darle caña al marciano.
Bueno, pues la historia, al parecer, va de que el ex-marine ahora reconvertido
en habitante de Pandora, Jake Sully, explora otros rincones de Pandora y acaba
metiéndose en una guerra con otra tribu o alguna movida de esas. El caso es que
esta película se desarrolla en un planeta que no existe, Pandora. Aunque
técnicamente, Pandora no es un planeta sino una de las lunas que orbitan un
planeta llamado Polifemo. Pero aún con eso, tomemos las lunas como planetoides,
y hagamos que esta sección vaya de planetas.
Por lo general, en la vida real, sabemos que hay ocho planetas (antes nueve,
nos quitaron a Plutón como planeta) en nuestro sistema solar. En esos planetas
se han desarrollado muchas historias, principalmente en la Tierra, que de
momento es el único planeta habitado que conocemos. Porque vivimos en él,
obviamente. Y luego se han hecho otras ambientadas en Marte, también en la
luna, básicamente de astronautas que llegan allí. Y de vez en cuando vemos
películas que suceden en Júpiter, Venus, o quizá Mercurio.
Pero después están los planetas de mentira, los que el cine se ha inventado
para uso de los directores y disfrute de los espectadores. Hay algunos planetas
ficticios en los que suceden aventuras, pero no nos dicen el nombre del
planeta. Son simplemente “planetas desconocidos”. Ahí tenemos “El señor de los
anillos”. Que yo recuerde, hablan de la Tierra Media, pero eso es un territorio
de un mundo del que no recuerdo haber escuchado como se llama. Quizá sea una
Tierra alternativa a la nuestra, que es otra opción, hacer versiones
multidimensionales del planeta, como en las películas de Marvel o DC.
Y después tenemos los otros planetas, los que sí que tienen nombre y forman
parte de la trama, no como un sitio donde pasan cosas y ya, sino que se le da
un protagonismo especial. Más o menos. Así que aquí va la lista de esos
planetas y en qué película (o serie de televisión) podemos localizarlos o, al
menos, oír hablar de ellos. Preparaos porque comenzamos el tour más galáctico
que ningún ser humano haya vivido jamás. Un viaje por todos los planetas de la
ciencia ficción y uno más.
ZYRA – CUANDO LOS MUNDOS CHOCAN (Rudolph
Maté, 1951)
En un futuro, una estrella errante que va acompañada de un planeta que la
órbita, se encuentra en trayectoria de colisión con la Tierra. El choque
acabará con toda la vida de nuestro mundo, así que un grupo de millonarios
fabrican un par de naves para salvarse ellos y sus elegidos (lo de siempre, la
gente con pasta es la que consigue salvarse, aunque sean unos mierdas) y el
resto pues a pastar. El caso es que para continuar con vida, la única
posibilidad es enviar esas naves al planeta que orbita la estrella, al que
llaman Zyra, y que será el inicio de una nueva civilización.
ALTAIR IV - PLANETA PROHIBIDO
(Fred M. Wilcox, 1956)
ALTAIR IV - PLANETA PROHIBIDO
(Fred M. Wilcox, 1956)
En un planeta lejano que los humanos han bautizado como Altair IV, una
expedición aterriza para investigar lo que ha sucedido con las personas que
habían llegado antes. Son recibidos por un robot llamado Robby (personaje
icónico de la ciencia ficción) que les lleva junto al doctor Morbius, y también
conocen a su hija Alta.
Pronto descubrirán que algo invisible ha matado al resto de los colonos, y
mientras reparan unas averías en la nave, ese algo también les atacará a ellos.
GALLIFREY – DOCTOR WHO (Varios directores,
1963)
El doctor Who, el señor del tiempo, capaz de volar con su nave Tardis, que
tiene forma de cabina telefónica, a través del tiempo y el espacio, procede del
planeta Gallifrey, y se creía que había sido destruido durante la llamada Gran
Guerra del Tiempo, que enfrentó a los Señores del Tiempo contra su mayor
enemigo, los Daleks. Pero en realidad el planeta fue congelado en un universo
de bolsillo.
Doctor Who es la serie más longeva de la televisión británica, que tras años de
parón ha vuelto a retomarse y ya va por la 13ª temporada, que fue protagonizada
por primera vez por una actriz, Jodie Whittaker, y que en la próxima volverá a
encarnarse, esta vez en el actor Ncuti Gatwa.
AURA – TERROR EN EL ESPACIO (Mario
Bava, 1965)
Un grupo de astronautas es enviado a un planeta llamado Aura, del que reciben
una llamada de radio. Allí, una fuerza misteriosa dominará sus voluntades y les
obligará a cometer actos violentos.
LYTHION – BARBARELLA (Roger Vadim,
1967)
La actriz Brigitte Bardot era la musa del director Roger Vadim hasta que por
motivos que se cuentan en libros y aquí no hay espacio para ello, fue
sustituida en ese puesto por Jane Fonda, que aquí protagoniza su quizá película
más emblemática, la de una astronauta muy atractiva y sexy que aterriza con su
nave en un planeta llamado Lythion, en el año 40,000 de nuestra era,
enfrentándose a robots y a un malvado científico llamado Duran Duran, nombre
que después fue utilizado por un conocido grupo musical de los 80.
SOLARIS – SOLARIS (Andrei Tarkovsky,
1972)
Aquí es el propio planeta el que da título a la película. La historia nos
muestra una estación espacial que orbita un planeta oceánico, totalmente
cubierto de agua, en el que los científicos intentan desentrañar sus misterios.
Pero algo sucede en la estación y un psicólogo es enviado allí para descubrir
que los ocupantes están medio cucu por apariciones y sucesos extraños que
tienen relación con el planeta, que al parecer es algo más que una simple bola
de agua en el espacio.
YGAM – EL PLANETA SALVAJE (René Laloux, 1973)
En un lejano planeta llamado Ygam, los seres humanos son conocidos como Oms, y
están siendo unos domesticados, y otros exterminados, por una raza de
alienígenas gigantes de color azul (que no son los na'vi de Pandora). Uno de
los oms conseguirá escapar para tratar de salvar a su especie.
TATOOINE – STAR WARS EPISODIO IV: UNA
NUEVA ESPERANZA (George Lucas, 1977)
En la primera película de “Star Wars”, a la que siempre llamaré “La guerra de
las galaxias”, aparece un planeta de nombre Tatooine, donde el calor ha
convertido todo en un desierto. Allí es donde se criaron Anakin Skywalker
(posteriormente Darth Vader) y su hijo Luke, y donde éste se encontrará con Obi
Wan Kenobi, maestro Jedi que le embarcará en la aventura más grande en la
historia de la ciencia ficción cinematográfica.
KOBOL – GALÁCTICA, ESTRELLA DE COMBATE
(Varios directores, 1978)
En la popular serie de tv “Galáctica, estrella de combate”, una gigantesca nave
recorre el espacio después de que sus ocupantes librasen una guerra contra los
cylons, una civilización cibernética que odia a los humanos y que invadió los
doce planetas que habitaban, conocidos como las Doce Colonias. El origen de las
tribus que habitaban esas colonias era el planeta Kobol, considerado el origen
de la raza humana y donde, según las leyendas, los humanos compartían el mundo
con los dioses.
Después de la guerra, solo 50,000 supervivientes, de varios miles de millones
que eran al principio, consiguieron huir en la nave Galáctica, con la misión de
llegar al planeta Tierra para empezar una nueva vida.
KRYPTON – SUPERMAN (Richard Donner,
1978)
Probablemente, uno de los planetas cinematográficos más conocidos sea el mundo
natal de Superman, Krypton, que fue destruido poco antes de que Jor-El, padre
de Kal-El, auténtico nombre de Superman, le enviara hacia la Tierra para
salvarle de la destrucción. Era un planeta helado, en el que habitaban
civilizaciones muy avanzadas tecnológicamente, pero a causa de haber estallado,
toda esa tecnología desapareció, aunque permanecieron algunos restos, como
naves que fueron robadas por el malvado Zod, y sobre todo la kryptonita, único
mineral que puede dañar al hombre de acero. En la Tierra, Superman adoptó la
personalidad del periodista Clark Kent, para mantener su identidad de
superhéroe a salvo, enfrentándose a Lex Luthor y otros genios del mal y
supervillanos.
ACHERON – ALIEN, EL OCTAVO PASAJERO
(Ridley Scott, 1979)
Alrededor de un planeta gaseoso llamado Calpamos, que se encuentra a unos 39
años luz de la Tierra, orbitan tres lunas. Una de ellas, Acheron, es el lugar
donde la nave Nostromo, en su tránsito espacial, aterriza respondiendo a una
señal recibida desde aquel lugar. Allí se encuentran una nave extraña
abandonada y una especie de huevos en la zona de carga. De uno de esos huevos
aparece una criatura con forma de araña que se lanza a la cara de uno de los
tripulantes.
Ya en su nave y con el bicho fuera de su cara, el tripulante desarrollará en su
interior una vida alienígena, que terminará por matarlo al salir de su pecho,
crecer y convertirse en uno de los iconos más famosos de la ciencia ficción. Un
alien con sangre como ácido y mucho apetito por la carne humana.
MONGO – FLASH GORDON (Mike Hodges, 1980)
Similar a la Tierra, aunque de un tamaño inferior y con menor gravedad, el planeta
Mongo existe en el cómic creado por Álex Raymond sobre un joven jugador de
rugby llamado Flash Gordon, que junto a un científico conocido como el Doctor
Zarkov y la bella Dale Arden, viajan hacia el susodicho planeta cuando desde él
están provocando alteraciones en nuestro mundo. Allí, Flash se encontrará con
un malvado emperador llamado Ming, a quien deberá derrotar junto con la ayuda
de otras razas originarias de Mongo, como los arbóreos o los hombres halcón.
GÉNESIS – STAR TREK II: LA IRA DE KHAN
(Nicholas Meyer, 1982)
La segunda aventura de la nave Enterprise para la franquicia trekkie en los 80
nos trajo a uno de los más peligrosos enemigos de su tripulación, el malvado
Khan, un humano modificado genéticamente que intentó tomar control de la nave,
pero fue detenido y encerrado en un planeta desde el que robó un dispositivo
con el que trató de destruir la Enterprise, pero falló gracias al sacrificio de
Spock. Al explotar el dispositivo Khan falleció y se creó en el espacio un
nuevo mundo llamado Génesis.
THRA – CRISTAL OSCURO (Jim Henson y
Frank Oz, 1982)
Aunque en la película original no se pronuncia su nombre, en la serie secuela
sí que escuchamos por primera vez el nombre de Thra, el planeta habitado por
los urskek, una raza que llegó al planeta a través de un cristal que es el
corazón de Thra y lo que otorga la vida a sus habitantes. Cuando el cristal se
tornó oscuro, los urskek se dividieron en dos partes, por un lado los malvados
skeksis, con el objetivo de absorber toda la energía del cristal para
mantenerse jóvenes, y por otro los místicos, que se encerraron en las montañas
aislándose de todo. Una pareja de gelflins, los auténticos habitantes de Thra,
serán los encargados de encontrar un fragmento perdido del cristal para que las
dos partes separadas de los urskek vuelvan a unirse y retorne la paz.
ENDOR – STAR WARS EPISODIO VI: EL
RETORNO DEL JEDI (Richard Marquand, 1983)
Endor es una luna con el mismo nombre del planeta gaseoso que orbita. Es una
luna cubierta de bosques, aunque también tiene desiertos y pequeños océanos, y
es allí donde habitan una raza de ositos peluditos llamados los ewoks, y donde
Luke Skywalker consiguió derrotar al malvado emperador Palpatine, gracias a que
su padre, Darth Vader le salvó en última instancia de las garras del auténtico
villano de la saga Star Wars.
MELMAC – ALF (Paul Fusco y Tom
Patchett, 1986)
Melmac era un planeta donde habitaba Alf, famoso extraterrestre de una serie
televisiva y amante de los gatos, no para jugar con ellos, sino para comérselos.
Según cuentan en los cómics, Melmac tenía forma de huevo y fue destruido el día
que todos sus habitantes encendieron sus secadores de pelo al mismo tiempo.
ETERNIA – MASTERS DEL UNIVERSO (Gary
Goddard, 1987)
Eternia se supone como el planeta que está situado en el centro del universo.
Este mundo es muy similar a la Tierra y está orbitado por dos lunas gemelas. En
él encontramos la capital, llamada Eternos y la Montaña Serpiente, donde habita
el malvado Skeletor, que pretende hacerse con el poder de Grayskull, un gran
castillo donde habitan los Maestros del Universo, liderados por He-Man, un
poderoso guerrero que defiende el castillo de todos los ataques de Skeletor y
su ejército.
SPACEBALL – LA LOCA HISTORIA DE LAS GALAXIAS (Mel Brooks, 1987)
El planeta Spaceball es el núcleo de la parodia total sobre la saga Star Wars,
que intenta robar la atmósfera de un planeta vecino llamado Druida, y para ello
secuestran a la princesa Vespa (parodia de Leia) y piden un rescate, en una
operación organizada por Dark Helmet (parodia de Darth Vader) pero el navegante
espacial Lone Starr (parodia de Han Solo). También aparecen otros personajes
como Yogurt (parodia de Yoda), Barf (parodia de Chewbacca) y Pizza el Hut
(parodia de Jabba el Hut). Por si no lo había dicho, es todo una parodia con
momentos geniales, como el del videocassette y el momento “ahora es ahora”.
AXTURIAX – ACCIÓN MUTANTE (Álex de
la Iglesia, 1993)
En el futuro (año 2012) una banda de personas deformes y taradas pretende
acabar con todos los ricos y guapos mediante actos terroristas. Ópera prima de
Álex de la Iglesia que transcurre en parte en la colonia minera de un planeta
llamado Axturiax, ya que aquí en Asturias, donde yo vivo, había y sigue
habiendo muchos mineros, aunque el sector ya no es lo que era ni de lejos.
ARRAKIS – DUNE (David Lynch, 1994)
El planeta Arrakis, también conocido como Dune, es un mundo desértico, con dos
pequeños casquetes polares de los que se extrae el agua para sus habitantes,
aunque también tienen otro método de conseguir agua. Arrakis está poblado por
enormes gusanos que viven bajo la arena, y que producen una sustancia llamada
melange. Esta sustancia, o especia, es un signo de riqueza y se usa en todos
los mundos habitados del universo, y por eso es codiciada por muchas razas,
aunque en realidad la sustancia es una droga que produce efectos psicotrópicos,
pero también aumenta la vida en varios cientos de años, por lo que es consumida
por casi todos. La raza que controla la producción de la especia también
controla el destino de toda la humanidad.
ABYDOS – STARGATE (Roland Emmerich,
1994)
En unas excavaciones antiguas se encuentra un extraño objeto de forma circular
que no es sino una puerta a otro lugar del universo, un planeta llamado Abydos
donde una civilización alienígena similar a la egipcia ha esclavizado a seres
humanos para que trabajen en sus minas. La expedición que llega allí a través
de la puerta estelar deberá librar a esos humanos de la esclavitud, un poco al
estilo Moisés.
G-889 – TIERRA 2 (Michael Duggan,
Carol Flint y Mark Levin, 1994)
Como ya se ha visto en muchas otras historias de ficción, esta serie nos
presenta una tierra del siglo XXIII inhabitable debido a la gran cantidad de
población (actualmente somos ya más de 8.000 millones, al lorito) y por eso la
humanidad deberá buscar otro lugar en el que vivir. Tras construir enormes
estaciones espaciales que orbitan alrededor del planeta, se encuentra un mundo
a 22 años luz del nuestro, al que llaman G-889, que no han explorado pero
muestra un gran porcentaje de habitabilidad. Cuando una avanzadilla llega allí
para empezar a colonizarlo, descubrirán que no está deshabitado del todo.
KLENDATHU – STARSHIP TROOPERS, LAS
BRIGADAS DEL ESPACIO (Paul Verhoeven, 1997)
En un sistema solar situado al otro extremo de nuestra galaxia existe un
planeta llamado Klendathu, donde habita una especie de arácnidos gigantescos a
los que les ha dado por invadir nuestro planeta, así que los jóvenes de la
Tierra son reclutados para formar ejércitos y enfrentarse a estos insectos en
su propio planeta.
PLANETA NEUTRAL – FUTURAMA (Matt Groening, 1999)
En la serie galáctica de Matt Groening aparecen numerosos planetas, algunos
reales y otros ficticios. El probablemente más curioso de todos es el Planeta
Neutral habitado por unos seres anodinos que nunca se posicionan a favor de
nada ni nadie. Su lema es “vivir libre o no”. Eso lo dice todo.
NABOO – STAR WARS EPISODIO I: LA AMENAZA
FANTASMA (George Lucas, 1999)
Este planeta aparece en la segunda trilogía de Star Wars, que en realidad es la
primera, puesto que son los episodios que dan inicio a la historia. Naboo es un
planeta cubierto de verdes llanuras con colinas, bosques y cascadas de agua. En
él habitan humanos y gungans, dos especies que rechazan la guerra, pero claro,
cuando se inicia todo el mogollón con el nacimiento de Anakin Skywalker, que
acabará convirtiéndose en Darth Vader, ningún planeta está a salvo de sufrir
las consecuencias de una batalla espacial.
M6-117 – PITCH BLACK (David Twohy,
2000)
Este planeta es un mundo desértico alumbrado por tres soles, en el que aterriza
forzosamente una nave que transporta a un peligroso convicto, capaz de ver en
la oscuridad, llamado Richard Riddick. Allí, el prisionero escapa de la nave,
pero cuando un eclipse se cierne sobre el planeta, una amenaza oculta aparecerá
y tratará de zamparse a todos los tripulantes de la nave. Solo Riddick, capaz
de ver lo que les amenaza sin necesidad de linternas, será capaz de evitar
todas las muertes que pueda, incluyendo la suya propia.
GEONOSIS – STAR WARS EPISODIO II: EL ATAQUE
DE LOS CLONES (George Lucas, 2002)
Otro planeta de la saga galáctica por excelencia, es un mundo también
desértico, donde comenzó un conflicto conocido como Las Guerras Clon, y en el
que se estableció el Imperio para intentar sacar partido del mineral que se
encontraba en un campo de asteroides que giraba a su alrededor. También fue el
planeta donde comenzó la construcción de la temida Estrella de la Muerte, el
arma capaz de destruir un planeta de un solo disparo, como así sucedió con
Alderaan, donde vivía la princesa Leia.
CREMATORIA – LAS CRÓNICAS DE RIDDICK
(David Twohy, 2004)
En las dos secuelas de “Pitch Black” aparecen varios planetas que se unen a
M6-117 en su imaginería espacial. Entre ellos destaca Crematoria, un planeta
prisión con temperaturas extremas en el que Riddick es encerrado y de donde
deberá escapar para detener a un villano que ha esclavizado a los humanos de
otro planeta, Helion, y a los que tendrá que liberar.
CYBERTRON – TRANSFORMERS (Michael Bay, 2007)
Cybertron es un planeta en el que habitan gigantescos seres de aspecto robótico
que pueden transformarse en todo tipo de maquinaria. Estos seres se dividen en
dos facciones, los Autobots, liderados por Optimus Prime, y los Decepticons,
encabezados por Megatrón. Ambos ejércitos se encuentran en batalla permanente,
y la Tierra será uno de sus campos de batalla en el inicio de esta franquicia
que ya lleva unas cinco películas y ahora conocerá tres nuevas especies, los
Maximals, los Predacons y los Terrorcons, todos ellos con la capacidad de
transformarse en enormes bestias salvajes.
VULCANO – STAR TREK (J.J. Abrams,
2009)
El planeta donde nació el Señor Spock, uno de los miembros más destacados de la
nave Enterprise, que viajan por el universo, buscando nuevas civilizaciones,
allí donde el hombre no ha llegado jamás, se llama Vulcano y está situado a
unos 15 años luz del planeta Tierra. Los vulcanianos son personas que, tras una
era de guerras y violencia, aprendieron a adquirir la paz mediante la
meditación y la supresión de emociones. Aunque el Spock de este reboot
cinematográfico, interpretado por Zachary Quinto, es de todo menos
anti-emocional. La primera aventura de la trilogía que compone el nuevo Star
Trek (porque se habla de una tercera secuela) presenta a los personajes cuando
se conocen por primera vez y se enfrentan a una amenaza que intenta destruir a
toda la humanidad, y que implicará viajar en el tiempo a los miembros de la
tripulación.
ASGARD – THOR (Kenneth Branagh,
2011)
El mundo de los dioses nórdicos, encabezados por Odín, es el lugar de
nacimiento de Thor, el dios del trueno, y de su hermanastro Loki, el dios del
engaño. Cuando Thor se enfrenta a los gigantes de hielo, rompiendo una tregua
entre ellos y el reino de Asgard, Thor es exiliado por Odín a Midgard, que es
como ellos llaman a nuestro planeta. Allí creerá que es un doctor llamado
Donald Blake, pero cuando Loki amenace a la Tierra, Thor deberá recuperar su
martillo Mjolnir y enfrentarse a su hermano para salvar al planeta y a una
bella astrofísica.
OA – LINTERNA VERDE (Martin
Campbell, 2011)
El planeta de los Green Lantern Corps, los guardianes del universo de DC
Cómics, que defienden las galaxias de cualquier amenaza que intente
destruirlas, se llama Oa, y allí es donde los Linternas Verdes acogen a un
nuevo miembro, un humano llamado Hal Jordan que recibe el anillo que le
convierte en héroe de manos de Abin Sur, un alienígena que también era miembro
del cuerpo. Hal deberá enfrentarse a un enemigo inesperado de los linternas,
llamado Parallax y que, como todo enemigo cósmico, intenta devorar / destruir /
apoderarse de todo el universo, esta vez utilizando el miedo como arma de
destrucción masiva. Hal entrenará en Oa para convertirse en el héroe del que se
espera que salve al mundo, aunque su personalidad es todo lo contrario de lo
que necesita para esta misión.
LV-223 – PROMETHEUS (Ridley Scott,
2012)
En esta secuela del “Alien” original, una expedición viaja a un planeta
conocido como LV-223, en realidad un satélite lunar del planeta gaseoso
Calpamos, y allí es donde llega una expedición, a bordo de la nave Prometheus,
en busca de lo que creen es el origen de la vida en la Tierra. Sin embargo, se encontrarán
con diversos peligros, como seres con los que experimentan una raza de
alienígenas que tratan de sembrar semillas en distintos planetas para crear
varias formas de vida y, en última instancia, serán los responsables de crear
las arañas que plantan huevos de xenomorfo en los seres humanos, de done luego
salen los aliens fresquitos y con mucha hambre.
MILLER – INTERSTELLAR (Christopher Nolan, 2014)
La película en la que un grupo de científicos viaja a través de un agujero de
gusano en busca de planetas potencialmente válidos para la vida humana, ya que
la Tierra está llegando a ser inhabitable, nos muestra un planeta oceánico al
que llaman Miller, donde una hora equivale a siete años en nuestro mundo, y que
es recorrido por olas de un kilómetro de altura, lo que le hace prácticamente
inhabitable. Durante el viaje, el protagonista verá cómo su hija va creciendo y
envejeciendo mientras que él, debido a su estancia en el agujero de gusano,
mantiene la misma edad a lo largo de los años.
JAKKU – STAR WARS EPISODIO VII: EL
DESPERTAR DE LA FUERZA (J.J. Abrams, 2015)
Otro planeta más de la saga galáctica, y aún nos quedarían más por nombrar como
Bespin, Corellia, Dagobah, Exegol, Coruscant, Hoth y muchos más. En Jakku
habitaba Rey, la buscadora de material con el que poder comprar comida para
sobrevivir y que terminará siendo la nueva heroína en la tercera trilogía de la
saga, descubriendo su origen y perpetuando el legado de Luke Skywalker.
EGO, EL PLANETA VIVIENTE – GUARDIANES DE
LA GALAXIA VOL. 2 (James Gunn, 2017)
Ego es un planeta que tiene vida propia (aunque yo diría que la Tierra, a su
modo, también la tiene) creado, como otros tantos personajes de Marvel, por
Stan Lee, y en esta película está habitado por el padre de Starlord, líder de
los Guardianes, aunque en realidad el planeta no es más que la conciencia de un
celestial que manipuló la materia para crear ese mundo, proyectando una forma humana
de sí mismo para concebir hijos en distintos mundos, con el fin de encontrar
alguien que pueda heredar su poder y acompañarle en la destrucción de otros
planetas. Obviamente, los guardianes intentarán detener sus malvados planes.
¿Pero lo conseguirán?
KEPLER-22B – RAISED BY WOLVES (Aaron
Guzikowski, 2020)
Nuestra última etapa en este viaje por el cosmos nos lleva a un exoplaneta,
como se llaman a los mundos que orbitan una estrella distinta de nuestro sol,
encontrado en lo que se llama la zona habitable de una estrella, donde existen
mundos que podrían albergar vida similar a la humana. En este planeta (que es
real, pero aún desconocido casi en su totalidad) es donde suceden los hechos de
esta serie. Dos androides llegan al planeta cuidando de unos niños, o niñas, no
lo sé porque no he visto la serie, para protegerlos mientras crean una nueva
colonia humana, pero con el tiempo los niños ya crecidos se enfrentarán por
cuestiones religiosas, y los androides descubrirán que no es tan fácil cuidar
de seres humanos.
Bien, pues una vez recorridos todos estos planetas ponemos pies en Tierra para
dar final al año 2022, el primero de una guerra que esperemos termine pronto y
no vaya a más de lo que ya es.
El próximo mes Cookies on the Net se
reiniciará en otra dirección y para hacer homenaje a este reboot, este nuevo
comienzo de año hablaremos sobre los comienzos del cine, en los años 20. Los
del siglo pasado. Efectuaré una reabsorción de Martin Köenig y Nina Vorhees, y
juntos trabajaremos en la misma sección, para que el curro se nos haga más
ligero. Si nada lo impide, nos vemos en 2023.
PASE DE PRENSA
EL FINAL Y EL PINCIPIO DE OTRO AÑO
Llegamos al último mes del año donde los estrenos se atropellan dejando poca
oportunidad a revisitar alguna peli del mes anterior que nos gustó mucho, y no
porque no tengamos tiempo o dinero para ir a verlas, es que simplemente las han
quitado de algunas salas de cine, a menos que seas un blockbuster, pero eso ya
lo sabéis. Así que listos y parapetados para enfrentarnos a lo que llegará a
las pantallas.
Y arrancamos con cine patrio, Venus de
Paco Plaza, que regresa a los pasillos de un bloque de pisos llamado Venus,
ahora en Madrid, como ya ocurrió en su obra cumbre (para mí) que fue [●REC] en 2007 pero, con menos fuelle.
Venus es la segunda película que
llega de la mano de Pokeepsie Films (Alex de la Iglesia y Carolina Bang) y Sony
Pictures Entertainment Iberia y su colección The Fear Collection que la verdad, de fear muy poco.
Con Venus cuyo guion lo firman
Fernando Navarro y el propio Balagueró y donde la historia de H.P Lovecraft hay
que rebuscarla bien hasta dar con ella, sufre de lo mismo que sufría Veneciafrenia, y es ese tono machacón
durante el metraje, interpretaciones intensas, tecno más machacón aún y el
speed en sus diálogos, que no es debido a las drogas. ¿Recordáis el efecto
Alvin y las Ardillas? Pues eso mismo ocurre en Venus en muchos pasajes al igual que ocurría con Veneciafrenia con la diferencia de que
en esta tenemos mejores interpretaciones no tan forzadas.
Sin ser lo que esperaba, se deja ver, pero sigue siendo un conglomerado de
otras cosas que ya hemos visto bajo el prisma de Balagueró. No es original,
pero hoy dar con algo original es como volver a la fiebre del oro del viejo
Oeste. La única diferencia de Venus con las demás es que la película gana por
sus locuras, no por el lado clásico o la estructura clásica. Porque todo lo
clásico lo fusila/actualiza de un clásico como Psicosis, para luego saltar al cine italiano con esas viejas
chungas. Pero cuando llega esa parte chunga no tiene nada que ver con el
Lovecraft que conocemos de otras pelis. No busques que el guion te explique
algo, porque el guion es como una pelota de frontón dentro de una historia que
desbarra mucho con cubos y cubos de sangre.
El Menú de Mark Mylord sobre de algo
parecido, siendo productos completamente antagónicos. Se intenta hablar de un
tema como la separación de clases como sátira pero ni llega a ser tan afilada
como debería y se queda en un divertimento sin resolver donde incluso los
guionistas se ríen del espectador tras vendernos una historia de de thriller
cuando termina en un cliché de estereotipos.
La diferencia o la magia de esta película, además de por su apartado culinario de
este thriller foodie o el mensaje de “cuando eres muy rico, todo lo que te
ofrezcan te sabrá a poco y querrás más”, es lo bien que están todos los actores
en sus papeles, destacando, como es de suponer a los dos protagonistas. Esto no
quita para que, cuando conozcamos a algunos de ellos y queramos saber más el
relato pase olímpicamente de ellos y a nosotros nos dejen con ganas.
No diría que estamos ante una película hilarante como dicen algunos, pero sí
muy mordaz capaz de sacarte una sonrisa.
Noche de Paz de Tommy Wirkola con
guion de Patrick Casey y Josh Miller. A Wirkola le conocemos desde hace años,
desde 2009 cuando estrenó aquella joya titulada Zombies Nazis y su secuela (más floja) en 2014, y en medio su
versión con poco éxito de Hansel y
Gretel: Cazadores de brujas. Luego dirigió la que podría ser su
acercamiento más serio al fantástico como fue Siete hermanas, para volver a su tono gamberro en 2021 con El viaje.
Sabiendo esto, y con esos avances que habéis visto en plan Solo en Casa con Santa Klaus interpretado por David Harbour, lo que
vais a ver es la típica película Navideña, que se convertirá en un clásico (de
la serie B), por combinar ese tono con el estilo de John Wick (pero sin llegar a él), agregando muchas dosis de sangre.
Muy violenta y divertida pero que cae en varias partes del guion hacia lo
aburrido. Sí, aburre. Pese a ser cine de acción navideño, aburre en varios
tramos, pero esto en el cine de Wirkola es muy común.
El 9 llegará POR FIN a los cines Mantícora
con guion y dirección de Carlos Vermut que, de lejos, es de lo más original y
atractivo que tenemos en España. La historia (para no destriparos nada)
involucra a un diseñador de personajes de videojuegos, con un secreto, y a una
joven.
Podría ser una historia simple, pero en manos de Vermut se convierte en algo
denso, atrevido, incómodo de ver, perturbadora y difícil a la hora de
explicarle a alguien o invitarle a que la vea. Aún así os recomiendo que vayáis
a verla porque luego llegarán los listos y las listas de turno a reventaros
esta historia en su Twitter.
El 16 llegará por fin la esperadísima Avatar:
El sentido del agua de James Cameron que nadie, a parte de quienes han
trabajado en ella y muy pocos, han podido ver aún. Que vamos a ir a verla, como
peregrinos a Lourdes con los ojos cerrados y de rodillas.
También llegarán secuelas que nadie ha pedido de El gato con botas: El último deseo de Joel Crawford y Januel
Mercado para un público 100% infantil, el biopic de Whitney Houston I Wanna Dance with Somebody de Kasi Lemmons,
Los crímenes de la academia de Scott
Cooper en la que un detective deberá investigar los crímenes cometidos en West
Point con la ayuda de un joven (Edgar Allan Poe), El peor vecino del mundo de Marc Forster en la que Tom Hanks
interpreta a Otto Anderson, el típico viejo gruñón que odia a todos y al mundo
hasta que se le ablanda el corazón, y cerrando el año Reza por el diablo con una joven monja que durante un exorcismo
será marcada por el diablo.
Y hasta aquí mi último Pase de Prensa
porque como ya habréis leído vamos a cambiar nuestra mecánica, aunque sólo un
poco,
donde seguiremos con la información cinematográfica como llevamos haciendo
desde 1996, pero ahora será a diario, y de paso con este espíritu de cambio
estrenaré una nueva sección, que sí será mensual, y que espero sirva para
extender un poco más lo que hacemos en Cookies
on the Net: nuestro amor por el cine.
¡Felices Fiestas!
Nos vemos en 2023
BASADO EN HECHOS REALES
PROTAGONISTA:
JODI KANTOR Y MEGAN TWOHEY
Estamos
en Nueva York. Amanece el 5 de octubre del año 2017 y el New York Times publica
una noticia, investigada y redactada al alimón por las periodistas Jodi Kantor
y Megan Twohey. Esa noticia revolucionaría el mundo del cine y el feminismo.
Aquella noticia hablaba sobre Harvey Weinstein, productor de cine que primero
trabajó para la compañía Miramax y posteriormente fundó su propia productora,
The Weinstein Company, junto a su hermano Bob. De esa productora salieron
grandes éxitos cinematográficos, pero la historia no va por ahí. Según
numerosos documentos recopilados y publicados por las periodistas, Harvey
Weinstein había acosado y abusado sexualmente de varias actrices a lo largo de
tres décadas. En esa lista se encuentra nombres tan reconocidos como los de
Gwyneth Paltrow, Angelina Jolie, Cara Delevingne, Asia Argento, Mira Sorvino, Rosanna
Arquette, Ashley Judd, Rose McGowan y otras muchas.
Algunas de ellas denunciaron a Weinstein en su momento por intentar magrearlas,
por pedir que le dieran un masaje con eróticos resultados, por intentar (o
conseguir) darles un morreo no consentido, por querer bañarse juntos, etc. El
resultado de esas denuncias fue que la justicia las ignorase y, para más inri,
las actrices perdieron prestigio en su carrera y les fueron cancelados
proyectos de trabajo. Y Weinstein ahí seguía tan pancho.
Cuando Jodei Kantor y Megan Twohey descubrieron un informe escrito por una
asistente del productor, en el que hablaba del “ambiente tóxico para las
mujeres de la empresa”, y que varios empleados de la misma aplaudían que
alguien le plantase cara a semejante individuo, que se escudaba en la cantidad
de pasta que tenía para hacer lo que le diera la gana, decidieron recabar
testimonios de actrices que hubieran trabajado para él en sus producciones.
Algunas no se atrevían a hablar porque sabrían que podría significar el final
de su carrera, pero otras con suficiente trayectoria como para no temer
represalias de nadie, porque sabían que estaban ahí por su talento, no por
haberse dejado manosear por nadie, declararon situaciones que habían vivido con
Weinstein, y que llevaron a la publicación de aquel artículo, que derivó más
tarde en un libro donde se narraba el proceso de investigación de las dos
periodistas. En el libro también se habla sobre un movimiento revolucionario
llamado #MeToo (Yo también), iniciado por la activista Tarana Burke en 2006 y
popularizado por la actriz Alyssa Milano a raíz de los sucesos con Weinstein,
que animó a todas las actrices y mujeres que se hubiesen sentido acosadas
sexualmente a manifestarlo bajo ese hashtag.
Y la red se llenó de historias, de mujeres que habían sido acosadas en su lugar
de trabajo y al denunciarlo la justicia le hacía preguntas como “¿qué llevabas
puesto cuando te acosaron?” como si la ropa fuese una justificación para ese
abuso.
En fin, es una historia muy larga y todo no tiene cabida en esta sección, que
además llega a su fin, pero a su fin total. El libro, para quienes deseen
leerlo, está a la venta en Amazon y se titula “She said” la investigación
periodística que destapó los abusos de Harvey Weinstein e impulsó el movimiento
#MeToo.
Sigue quedando un largo camino para que el respeto a la mujer se manifieste en
su totalidad, para que los abusos, los insultos, el desprecio, los maltratos,
etc, por parte del machismo (que no de todos los hombres) hacia las mujeres
desaparezca. Aunque aún hay individuos de nuevas generaciones que, como se
conoce del caso de un colegio privado, justifican con una tradición el insultar
a gritos a chicas de otro colegio, que no perciben la peligrosidad de esas
palabras, justificándose también en que se hace todos los años y no pasa nada.
Hasta que alguno de esos chicos lleve sus palabras a la práctica y esa
tradición se convierta en otra cosa.
Baste decir que Harvey Weinstein fue condenado a 23 años de prisión y aún
quedan pendientes sobre él varios juicios sobre violación y otros delitos
sexuales. Su compañía cinematográfica se declaró en bancarrota y fue adquirida
por la productora independiente Lantern Capital Partners, que asumió los
derechos de toda su filmografía.
Os dejo el tráiler de la película que cuenta esta historia, titulada “Al
descubierto”.
Yo dejo de escribir esta sección pero seguiré trabajando en Cookies subiendo
noticias y colaborando en otras tareas. Aquí termina mi repaso por numerosas
historias reales que como ya sabéis, muchas veces superan a la ficción. Y como
ejemplo os recomiendo que veáis la película “Yo me encargo de la cerveza”,
posiblemente la historia más surrealista que puedo haber conocido. Y fue real.
Espero que nos encontremos algún día en la calle, de persona a persona, fuera
de las redes, y descubramos que, a pesar de todo, seguimos siendo humanos
detrás de la información cinematográfica en https://cookiesonthenet.blogspot.com/
Nina Vorhees (la verdad está ahí fuera).
LA SENDA
JAUME
BALAGUERÓ
Este mes se estrena “Venus”, la última película de Jaume
Balagueró, que cuenta la historia de una chica que roba un alijo de éxtasis a
los dueños de la discoteca donde ella trabaja y se fuga hasta un edificio de
las afueras, donde vive su hermana. Allí descubrirá que en uno de los pisos
pasan cosas chungas y fantasmales, y por otro lado, sus ex jefes andan detrás
de ella para recuperar la droga y hacerle pupita a la chica.
Así que este año lo terminamos con este director catalán, y también terminamos
la sección de La Senda. Vayamos con el director. Jaume Balagueró nació en 1968,
en la ciudad de Lleida, se graduó en Ciencias de la Comunicación para después
estudiar la asignatura de cine en el Centre d'Estudis Cinematogràfics de
Catalunya. Antes de dedicarse al mundo de la gran pantalla trabajó como
periodista y presentador radiofónico, y fue cuando realizó su primer corto para
cine, “Alicia”, que tuvo buena acogida en el Festival de Sitges.
A partir de ahí su figura está ligada a varios éxitos del cine de terror,
género del que solo ha salido un par de veces. Así que repasemos cinco de sus
títulos, todos ellos en el ámbito del susto y el chanchán.
LOS SIN NOMBRE (1999)
Una mujer recibe una llamada de su hija pidiendo que vaya a buscarla. Esa misma
hija murió cinco años atrás, así que la madre, ayudada por periodista que sabe
de cosas chungas y fantasmales, descubrirá una especie de secta en la que sus
miembros no tienen nombre, y que esconden secretos chungos y trampas
fantasmales. Este mes va a ser todo chungo y fantasmal.
DARKNESS (2002)
Una familia se instala en una casa encantada, donde vive algo chungo y
fantasmal, que se esconde en la oscuridad y ésta es la que le da nombre. En el
pasado se realizó un acto de invocación terrible con mucha sangre, y puede que
el horror se repita en esta nueva familia.
FRÁGILES (2005)
Película perteneciente a la trilogía no reconocida de “mujer rubia con hijo que
pasa por cosas chungas y fantasmales”, a la que pertenecen también “Los otros”
de Amenábar y “El orfanato” de Bayona. En esta película la rubia es Calista
Flockhart, a Ally McBeal de la televisión, y trabaja como enfermera nocturna en
un hospital infantil que va a ser cerrado. Los niños que esperan allí el
traslado a otro lugar tienen miedo de una presencia fantasmagórica a la que
llaman “la niña mecánica” y la enfermera deberá enfrentarse a este terror para
proteger a los niños.
[●REC] (2007)
Esta es la primera de una trilogía, dirigida junto a Paco Plaza en las dos
primeras entregas, y la cuarta en solitario. Durante un programa del estilo
“España Directo”, una reportera acompaña a un grupo de bomberos para ver lo que
le pasa a una señora que se ha vuelto majareta. Cuando la señora muerde a un
bombero aquello se llenará enseguida de zombies infectados, de esos que corren
a toda leche, en un film que destacó dentro del género de terror español,
convirtiéndose en un clásico, como ya digo, con tres secuelas (obviamente,
chungas y fantasmales) con más o menos fortuna.
MUSA (2017)
Un profesor de literatura de la universidad ha dejado de trabajar desde que tiene pesadillas sobre una mujer que es asesinada. Cuando descubre que esa mujer ha aparecido muerta, acude a investigar y se encuentra con otra mujer que ha tenido el mismo sueño que él. Mientras buscan datos sobre la identidad de la muerta se encontrarán en un mundo oscuro, chungo y fantasmal, relacionado con las musas que, supuestamente, inspiran a escritores y poetas para realizar sus obras.
Aparte de estos trabajos, Balagueró también es responsable, a veces solo, a
veces con Paco Plaza, del documental “OT, la película”, que analizaba el
fenómeno del concurso Operación Triunfo en su primera edición, viajando con los
participantes durante su primera gira juntos, los cortos “Días de luz”, “Sr.
Rosso”, “Miedo”, “Inquilinos” y “Unboxing Ibai”, además de las películas “Para
entrar a vivir”, “Mientras duermes”, “Way down” y “El televisor”, remake de una
historia dirigida por Chicho Ibáñez Serrador.
Han sido muchos años a vuestro lado recorriendo sendas sin fin de numerosos
directores y directoras de cine. Ahora hemos llegado al final de todas ellas,
pero no es un final, sino el comienzo de nuevos caminos. Desde aquí parten más
sendas que tendréis que recorrer por vosotros mismos. Esta sección finaliza
aquí su recorrido.
Cookies on the Net comienza antes de
año en otra dirección, renovada, porque ya son más de dos décadas y de vez en
cuando una muda de piel viene bien.
Mi recomendación es que sigáis investigando por vuestra cuenta los trabajos de
otros realizadores, porque todos ellos merecen un hueco en nuestra memoria
cinematográfica, aunque sea para mal. El cine, como cualquier otro arte, es
cultura, y la cultura siempre nos enseña, ya sea cómo hacer una cosa o cómo no
hacerla. En la carrera de muchos directores tenemos ambas enseñanzas.
Y ya os he traído aquí muchas de ellas. Sois mayorcitos y ya podéis recorrer el
camino solos. Yo me jubilaré pero seguiré atormentándoos en vuestros sueños. No
os preocupéis, sólo me pasaré un rato para leeros alguna cita de esas con las
que siempre he terminado la sección. Y aquí va la última, esta vez pasando ya
de la guerra y homenajeando a los protagonistas de La Senda de la mejor manera
posible. Un abrazo y hasta la próxima.
Martin
Köenig
“Un director de cine es un lector de normas de tráfico. Un buen director de
cine es un buen interpretador de un buen guion. Y un gran director de cine es
el que sabe ofrecer una visión distinta del mundo”
Bette Davis (actriz).
Rebel Moon
Al final la gran noticia de Snyder no era un tráiler, sino el final del rodaje de "Rebel Moon".
Indiana Jones y el Dial del Destino
Tráiler en español para Indiana Jones y el Dial del Destino.
Lo sé, olvidémonos del título porque sigo desde ayer con los pelos como morcillas con este tráiler.
Ant-Man y la Avispa Quantumanía
Marvel lanza su particular: "en capítulos anteriores" para ponernos al día de Ant-Man y la Avispa Quantumanía que llegará a los cines el próximo 17 de febrero.
jueves, 1 de diciembre de 2022
Indiana Jones: The dial of Destiny
Primer avance para "Indiana Jones: The dial of Destiny".
30 de junio en cines.
Mike Flanagan se va a Amazon Prime Video
Tras
varios años de contrato con Netflix, tanto en películas como series, la más
reciente de ellas El Club de Medianoche,
el director y guionista junto a Trevor Macy han firmado un acuerdo para
televisión con Amazon y su productora Intrepid Pictures, que antes estuvo con
Netflix.
En este matrimonio creativo estaba Flanagan como creador de las
series y Macy se ocupaba de la producción ejecutiva en todas ellas.
Con este cambio de plataforma series como The
Haunting o El Club de Medianoche
se quedarán sin nuevas temporadas, pero en cambio tanto Flanagan como Macy se
dedicarán a desarrollar nuevos productos para la plataforma que tiene emisión
en más de 240 países. Como dijo Vernon Sanders, jefe de Amazon Studios:
“Mike y Trevor son únicos a la hora de contar historias envolventes y de
suspense que mantiene al público enganchado de principio a fin de forma
magistral. Estamos entusiasmados de darles la bienvenida a Amazon Studios.”
*Un día después de esta noticia (2 de diciembre) Netflix cancela El club de Medianoche.
*Un día después de esta noticia (2 de diciembre) Netflix cancela El club de Medianoche.
Transformers: El Despertar de las Bestias
Primer avance para Transformers: El Despertar de las Bestias.
Estreno en cines el 9 de junio.
miércoles, 30 de noviembre de 2022
Cocaine bear
Primer tráiler para "Cocaine bear" que en España se titulará "Oso vicioso". WTF?
La historia está inspirada en un caso real donde un oso se topó con un alijo de cocaína, se puso como las Grecas y la lio parda.
Creo que a todos os sonará la historia porque se hizo viral en los informativos de todo el planeta hace unos años.
La película está dirigida por Elizabeth Banks con guion de Jimmy Warden (Babysitter: Killer Queen).
La película llegará a España el 5 de abril de 2023.
La película está dirigida por Elizabeth Banks con guion de Jimmy Warden (Babysitter: Killer Queen).
La película llegará a España el 5 de abril de 2023.
The Flash
Nuevo logo para The Flash de Andy Muschietti, y creo que ya vamos por el tercero de ellos. Pero tranquilos que hasta el 23 de junio de 2023 se pueden sacar de la manga dos más.
